معلومة

ثقافات الصورة وثقافات الكلمة


استعراض ستيفن واينبرغ عام 2002 لستيفن ولفرام نوع جديد من العلم يحتوي على ما يلي:

في هذا ، يتحالف ولفرام مع جانب واحد في الصراع القديم بين ما (مع الكثير من التبسيط) يمكن للمرء أن يسميه ثقافات الصورة وثقافات الكلمة. ظهرت في عصرنا في المنافسة بين التلفزيون والصحف وبين واجهات المستخدم الرسومية وواجهات سطر الأوامر في أنظمة تشغيل الكمبيوتر.

كانت ثقافة الصور أفضلها مؤخرًا. لفترة من الوقت ، بدا أن ثقافة الكلمة قد حققت انتصارًا بإدخال الصوت في الصور المتحركة. في شارع الغروبتذكر نورما ديزموند أنه في الأفلام الصامتة ، "لم نكن بحاجة للحوار. كانت لدينا وجوه ". لكن الآن يمكن للأفلام أن تستمر لفترات طويلة بدون كلمات ، فقط شظايا السيارات التي تصطدم ببعضها البعض وأزيز السيوف الخفيفة. تم تشجيع صعود ثقافة الصورة من خلال أجهزة الكمبيوتر ودراسة التعقيد ، مما جعل من الممكن محاكاة الصور المرئية المعقدة.

أنا مؤمن غير مرمم بأهمية الكلمة ، أو نظيرها الرياضي ، المعادلة.

العبارة الحاسمة هنا هي "مع الكثير من التبسيط". إنني أتساءل ما الذي يمكن أن يكون الاتجاه الأكبر الذي يظهر في تاريخ الأفكار الذي يشير إليه واينبرغ: إن ملاحظته لـ "صعود ثقافة الصورة" تبدو واضحة بما فيه الكفاية في عصرنا ، ويمكن للمرء أن يخمن أن ثقافة لقد حققت كلمة انتصارًا سابقًا باختراع المطبعة ، على سبيل المثال. يبدو أن الانقسام يرتبط أيضًا بالتناقض بين أنماط التفكير والتعبير الدقيقة / الأكثر بديهية التي تُنسب أحيانًا إلى الغرب / الشرق (أو الحداثة / ما بعد الحداثة ، أو حتى Wittgenstein I / II :).

إذا تم ملاحظة الاتجاه (وتسميته) من قبل مؤرخي الأفكار ، فهل يصفونه بأنه ذهاب وإياب بين (التعميمات المناسبة) بين ثقافات الصورة والكلمة على التوالي عبر الأزمنة والثقافات ، أم أنه أكثر من الهيمنة المنتظمة لثقافة الصور ربما يسهلها التقدم في التكنولوجيا وحقيقة أن كل شيء يمكن أن يقال (ولكن ليس من قبل الجميع) في مناطق معينة؟ أم أنه لا يوجد اتجاه أكبر في التاريخ وهذه مجرد كلمات عاطفية من شخص كبير (وحكيم) من النوع الذي ربما يكون ثابتًا عبر الأجيال؟


أعتقد أن واينبرغ مخطئ عندما أكد الصراع بين الكلمة والصورة. قد تكون هذه الورقة التي كتبها عطية مفيدة فيما يتعلق بالتفاعل بين الصور والكلمات. إليك اقتباس مناسب منه:

"اسمحوا لي أن أحاول شرح وجهة نظري الخاصة بالفرق بين الهندسة والجبر. الهندسة ، بالطبع ، تتعلق بالفضاء ، فلا شك في ذلك. إذا نظرت إلى الجمهور في هذه الغرفة ، يمكنني رؤية الكثير ؛ في ثانية واحدة أو ميكرو ثانية يمكنني أن أستوعب كمية هائلة من المعلومات ، وهذا بالطبع ليس مصادفة.

لقد تم بناء أدمغتنا بطريقة تجعلهم مهتمين للغاية بالرؤية. الرؤية ، كما فهمت ، من الأصدقاء الذين يعملون في الفسيولوجيا العصبية ، تستخدم شيئًا مثل 80 أو 90 بالمائة من قشرة الدماغ. يوجد حوالي 17 مركزًا مختلفًا في الدماغ ، كل منها متخصص في جزء مختلف من عملية الرؤية: بعض الأجزاء معنية بالرأسي ، وبعض الأجزاء الأفقية ، وبعض الأجزاء ذات اللون ، أو المنظور ، وأخيرًا بعض الأجزاء هي تهتم بالمعنى والتفسير. يعد فهم العالم الذي نراه وإدراكه جزءًا مهمًا جدًا من تطورنا. لذلك ، يعتبر الحدس المكاني أو الإدراك المكاني أداة قوية للغاية ، وهذا هو السبب في أن الهندسة في الواقع جزء قوي من الرياضيات - ليس فقط للأشياء التي من الواضح أنها هندسية ، ولكن حتى بالنسبة للأشياء التي ليست كذلك. نحاول وضعها في شكل هندسي لأن ذلك يمكننا من استخدام حدسنا.

[… ]

من ناحية أخرى ، الجبر (وربما لم تفكر في الأمر بهذه الطريقة) ، يهتم أساسًا بالوقت. مهما كان نوع الجبر الذي تقوم به ، يتم تنفيذ سلسلة من العمليات واحدة تلو الأخرى وتعني "واحدة تلو الأخرى" أنه يجب أن يكون لديك وقت. في عالم ثابت لا يمكنك تخيل الجبر ، لكن الهندسة في الأساس ثابتة. يمكنني فقط الجلوس هنا وأرى ، ولن يتغير شيء ، لكن لا يزال بإمكاني الرؤية. ومع ذلك ، فإن الجبر معني بالوقت ، لأن لديك عمليات يتم إجراؤها بالتتابع ، وعندما أقول "الجبر" ، فأنا لا أقصد الجبر الحديث فقط. أي خوارزمية ، أي عملية حساب ، هي سلسلة من الخطوات التي يتم تنفيذها واحدة تلو الأخرى ؛ يوضح الكمبيوتر الحديث ذلك تمامًا. يأخذ الكمبيوتر الحديث معلوماته في سلسلة من الأصفار والآحاد ، ويعطي الإجابة.

يهتم الجبر بالتلاعب في الوقت والهندسة معنية بالمكان. هذان جانبان متعامدان للعالم ، ويمثلان وجهتي نظر مختلفتين في الرياضيات. وبالتالي فإن الجدل أو الحوار بين علماء الرياضيات في الماضي حول الأهمية النسبية للهندسة والجبر يمثل شيئًا أساسيًا للغاية.

بالطبع ، من غير المجدي التفكير في هذا على أنه حجة يخسر فيها أحد الأطراف ويفوز الطرف الآخر. أحب أن أفكر في هذا في شكل تشبيه: "هل يجب أن تكون مجرد عالم جبر أم مقياس جغرافي؟" مثل قول "هل تفضل أن تكون أصم أم أعمى؟" إذا كنت أعمى لا ترى مساحة: إذا كنت أصم لا تسمع ، والسمع يحدث في الوقت المناسب. على العموم ، نحن نفضل أن يكون لدينا كلا الكليتين."

أود أن أضيف إلى الاقتباس أعلاه أن هناك قدرًا معينًا من التفاعل بين المنظمة البحرية الدولية الكلمة (وهو مشابه للوقت المحدد الجبر لأنه يصف العالم بأنه a تسلسل من الكلمات) ، و صورة (وهو مشابه لفراغ الهندسة لاسباب واضحة). باتباع تشبيه عطية ، فإن اتخاذ جانب في الصراع المزعوم بينهما يشبه الاختيار بين الصمم والعمى. معظم الناس ، على حد تعبيره ، "يفضلون وجود كليتين".


ثقافة الصورة

عندما ضرب إعصار كاترينا ساحل الخليج في ميسيسيبي وألاباما ولويزيانا في أواخر أغسطس ، كانت صور الدمار الهائل متاحة على الفور لأي شخص لديه جهاز تلفزيون أو اتصال بالإنترنت. على الرغم من أن صور الكوارث الطبيعية والتي من صنع الإنسان قد عُرضت منذ فترة طويلة في الصحف وعلى شاشات التلفزيون ، فإن عدد الصور وتنوعها في أعقاب إعصار كاترينا يكشف عن مدى تعقيد وسرعة وقوة الصور في الثقافة الأمريكية المعاصرة. قدمت لنا صور الأقمار الصناعية من الفضاء صورًا مصغرة قبل وبعد صور وسط مدينة نيو أورلينز وساحل بيلوكسي المدمر من مجموعة من المنافذ الإخبارية التي تتبعت عمليات الإنقاذ وسجلت أفكار الناجين ، صور الأسلاك التقطت حزن الضحايا صور هواة ، التقطت باستخدام الهواتف المحمولة أو الكاميرات الرقمية المزودة بكاميرات ونشرها على المدونات الشخصية ، وتتبعت الكارثة و rsquos على عدد لا يحصى من الأفراد. تم تقديم العالم ، في فترة زمنية ضئيلة ، لكل من الله و rsquos-eye و man & rsquos-eye مناظر لمنطقة مدمرة. في غضون أيام ، عندما ظهرت صور القذارة في لويزيانا سوبردوم وصور الجثث المتروكة في شوارع وسط المدينة ، واجهنا عدم قدرتنا على التعامل مع الفوضى والدمار واليأس الفوري الذي تسببت فيه العاصفة. أدت هذه الصور بوحشية إلى إدراك مدى عدم استعداد الولايات المتحدة للتعامل مع مثل هذه الكارثة.

لكن كيف أثر هذا التشبع بالصور على فهمنا لما حدث في نيو أورلينز وأماكن أخرى؟ كيف أدت السرعة التي تم بها نشر الصور إلى تغيير الاستجابة الإنسانية والسياسية للكارثة؟ وكيف ستؤثر هذه الصور بمرور الوقت على ذاكرتنا الثقافية للدمار الذي أحدثه إعصار كاترينا؟

يمكن طرح مثل هذه الأسئلة عن أي كارثة معاصرة و [مدش] وغالبًا ما كانت ، خاصة في أعقاب الهجمات الإرهابية في سبتمبر 2001 في نيويورك وواشنطن العاصمة ، والتي حفرت إلى الأبد في الذاكرة العامة صورة البرجين التوأمين المحترقين. لكن الشخص العادي يرى عشرات الآلاف من الصور على مدار اليوم. يرى المرء صوراً على شاشات التليفزيون والصحف والمجلات والمواقع الإلكترونية وعلى جوانب الحافلات. تزين الصور علب الصودا والقمصان واللوحات الإعلانية. & ldquo في عالمنا ننام ونأكل الصورة ونصلي لها ونرتديها أيضًا ، لاحظ الروائي دون ديليلو. يمكن لمحركات البحث على الإنترنت شراء الصور على الفور لأي كلمة تكتبها. على موقع flickr.com ، وهو موقع لمشاركة الصور ، يمكنك كتابة كلمة مثل & ldquolove & rdquo والعثور على صور رقمية للهواة للأزواج في أحضان مشبعة بالبخار أو الآباء والأمهات يعانقون أطفالهم. اكتب & ldquoterror & rdquo ومن بين النتائج صورة لأبراج مركز التجارة العالمي المحترقة. & ldquo تذكر متى كانت هذه الصورة مروعة؟ & rdquo يسأل الشخص الذي نشر الصورة.

السؤال ليس مجرد كلام بلاغي. إنه يشير إلى شيء مهم حول الصور في ثقافتنا: لقد أصبحت ، بعددها الهائل وسهولة تكرارها ، أقل سحرية وأقل إثارة للصدمة و [مدش] حالة غير معروفة حتى وقت قريب إلى حد ما في تاريخ البشرية. حتى تطور التكاثر الجماعي ، حملت الصور المزيد من القوة وأثارت المزيد من الخوف. تحذر الوصايا الثانية من الوصايا العشر المذكورة في خروج 20 من عبادة الأوثان ، أو حتى صنع الصور المنحوتة: `` لا تصنع لك أي صورة منحوتة ، أو ما يشبه أي شيء في السماء من فوق ، أو ما في الأرض من تحتها. ، أو تلك الموجودة في الماء تحت الأرض. & rdquo أثناء الإصلاح الإنجليزي ، قاد مستشار Henry VIII & rsquos Thomas Cromwell الجهود لتدمير الصور والأيقونات الدينية في الكنائس والأديرة في البلاد ، وكان ناجحًا بدرجة كافية لدرجة أن القليل منها بقي على قيد الحياة حتى يومنا هذا. قرار 2001 من قبل حكومة طالبان في أفغانستان لتدمير الصور في جميع أنحاء البلاد و [مدش] بما في ذلك اثنين من الصخور الشاهقة بوذا المنحوتة في منحدرات باميان و [مدش] هو فقط أحدث مثال على هذا الدافع. لطالما خشي القادة السياسيون الصور واتخذوا إجراءات متطرفة للسيطرة عليها والتلاعب بها. ربما يكون أفضل مثال معروف هو التوابع المجهولون من المتلاعبين الذين قاموا بتعقيم الصور بناءً على طلب ستالين (رجل يبدو أنه لم يقابل عدوًا لم يقتل مطلقًا ومن ثم رشه من التاريخ). لطالما كان التحكم في الصور مصدر قلق للأقوياء.

من المفهوم لماذا يشعر الكثيرون بالغيرة من الصورة وتأثير rsquos. البصر هو أقوى حاسة لدينا ، وهو أكثر سيطرة في ترجمة التجربة من التذوق أو اللمس أو السمع. والصور تروق للعاطفة و [مدش] في كثير من الأحيان بشكل عميق جدا. إنهم يدعون انتباهنا دون أن ينطقوا بكلمة واحدة. يمكنهم إقناعنا أو صدنا أو سحرنا. يمكن استيعابها على الفور وبسهولة من قبل أي شخص يمكنه الرؤية. يبدو أنهم يتحدثون عن أنفسهم.

اليوم ، يمكن لأي شخص لديه كاميرا رقمية وجهاز كمبيوتر شخصي إنتاج صورة وتعديلها. ونتيجة لذلك ، تم إضعاف قوة الصورة من ناحية ، وتقويتها من ناحية أخرى. لقد تم إضعافه بسبب انتشار الصور والعديد من التقنيات الشعبوية (مثل الكاميرات غير المكلفة وبرامج تحرير الصور) التي تمنح الجميع تقريبًا القدرة على إنشاء الصور وتشويهها ونقلها. ولكن تم تعزيزه من خلال الاستسلام التدريجي للكلمة المطبوعة للصور ، وخاصة الصور المتحركة و [مدش] التنازل عن النص للصورة ، والتي يمكن تشبيهها ليس بمرشح سياسي مهزوم يتنازل لخصمه ، ولكن بشخص واضح يتم تحويله إلى كتم الصوت. ، يجبرون على التواصل عبر الإيماءات والتعبير بدلاً من اللغة.

الأمريكيون يحبون الصور. نحن نحب القوة الديمقراطية للتقنيات و [مدش] مثل الكاميرات الرقمية وكاميرات الفيديو والفوتوشوب و PowerPoint و [مدش] التي تمنحنا القدرة على صنع الصور ومعالجتها. ما نحن أقل حرصًا على مراعاته هو التأثيرات الثقافية الأوسع لمجتمع مكرس للصورة. اكتشف المؤرخون وعلماء الأنثروبولوجيا قصة حركة البشرية و rsquos من الثقافة الشفوية إلى الثقافة المكتوبة ، ثم إلى الثقافة المطبوعة. لكن في العقود العديدة الماضية فقط بدأنا في استيعاب آثار الانتقال من ثقافة قائمة على الكلمة المطبوعة إلى ثقافة تعتمد إلى حد كبير على الصور. في صنع الصور بدلاً من النصوص دليلنا ، هل نفتح آفاقًا جديدة للفهم والتعبير ، وخلق شكلاً من أشكال الاتصال هو & ldquobetter من الطباعة ، & rdquo كما جادل أستاذ الاتصالات بجامعة نيويورك ميتشل ستيفنز؟ أم أننا نقوم فقط بعودة غريبة وغير مرحب بها إلى أشكال الاتصال التي كانت تتصاعد مرة واحدة في المجتمعات السابقة ، وربما تخلق [مدش] عالماً من الهيروغليفية والأيدوجرامات (وإن كانت متطورة تقنياً) و [مدش] وأصبحت في هذه العملية ، كما جادل الراحل دانيال بورستين ، مكرسة عبودية إلى الصورة الساحرة والسطحية على حساب الحقائق الأعمق التي يمكن للكلمة المكتوبة وحدها أن تنقلها؟

هناك شيئان على وجه الخصوص على المحك في مواجهتنا المعاصرة مع ثقافة قائمة على الصورة: أولاً ، لقد قوضت التكنولوجيا إلى حد كبير قدرتنا على الثقة بما نراه ، ومع ذلك لم نتعامل بشكل كاف مع آثار ذلك على مفاهيمنا عن الحقيقة. ثانيًا ، إذا كنا بالفعل ننتقل من عصر الكلمة المطبوعة إلى عصر تهيمن عليه الصورة ، فما هو تأثير ذلك على الثقافة بشكل عام ومؤسساتها؟ كيف سيبدو الفن والأدب والموسيقى في عصر الصورة؟ وهل سنكون ، في عصر الصورة ، معتادين بسهولة على الأشياء الواقعية بدلاً من الأشياء الحقيقية ، مفضلين الظهور على الواقع وفي عملية رفض متطلبات الانضباط والصبر التي تتطلبها الأشياء الحقيقية منا غالبًا إذا أردنا فهمها المعنى ووصفه بدقة؟ التكاليف المحتملة للانتقال من الكلمة المطبوعة إلى الصورة هائلة. قد نجد أنفسنا في عالم تتعثر فيه قدرتنا على التواصل ، وفهمنا وقبولنا لما نراه مشكوكًا فيه ، ورغبتنا في نقل الثقافة من جيل إلى الجيل التالي معرضة للخطر بشكل خطير.

المرآة مع الذاكرة

قام مبتكر إحدى أقدم تقنيات الصورة بتسمية اختراعه ، بشكل مناسب بما فيه الكفاية ، لنفسه. بدأ Louis-Jacques-Mand & eacute Daguerre ، وهو فرنسي اشتهر بتصميمه المسرحي المتقن والغريب الأطوار في مسرح باريس ، في البناء على أعمال جوزيف نيك و eacutephore Niepce لمحاولة إنتاج صورة ثابتة. أطلق داجير على الصورة التي أنشأها في عام 1837 اسم & ldquodaguerreotype & rdquo (حصل على براءة اختراع من الحكومة الفرنسية لهذه العملية في عام 1839). لقد قدم ادعاءات باهظة عن جهازه. إنها & ldquonot مجرد أداة تعمل على رسم الطبيعة ، وكتب في عام 1838 ، وتمنحها القدرة على إعادة إنتاج نفسها. & rdquo

على الرغم من فظاظة التكنولوجيا وصورها الطيفية في كثير من الأحيان ، كان النمط الداغوري فعالًا بشكل مخيف في التقاط بصيص من الشخصية في صوره الثابتة. تشمل الأنماط الداغورية الموجودة للأمريكيين المشهورين في القرن التاسع عشر ما يلي: شاب وجاد أبراهام لنكولن ، بلا لحية هوراس غريلي بقبعة مدخنة وصورة قاتمة للقتراع لوسي ستون. تم التقاط صورة داجيروتايب لإدجار ألن بو في عام 1848 ، وهي تصور الكاتب بتعبير مؤلم وذراعان متقاطعتان ، وقد تم التقاطه قبل وقت قصير من العثور على بو في حالة هذيان وقريب من الموت في شوارع بالتيمور.

لكن النمط الداغري كان له أكثر من مجرد التقاط وضعية المواطنين المتوازنين. كما أنها غيرت تصورات الفنانين عن الطبيعة البشرية. ناثانيال هوثورن ورسكوس 1851 الرومانسية القوطية ، بيت السبع الجملونات، لديه أخلاقيات قديمة (& ldquothe السلوك الخاطئ لجيل واحد يعيش في الأجيال المتعاقبة & rdquo) ولكنه استخدم التكنولوجيا الحديثة ، daguerreotyping ، لتوضيح قصته حول الكشف عن الشر الكامن المتقيِّم. في القصة ، هولغريف ، المستأجر الغريب الذي يعيش في منزل جملوني ، هو داجيروتيبيست (بالإضافة إلى راديكالي سياسي) الذي يقول عن فنه: & ldquo بينما نعطيها الفضل فقط لتصوير أبسط سطح ، فإنه في الواقع يبرز السر شخصية ذات حقيقة لن يغامر بها أي رسام على الإطلاق ، حتى أنه يمكن أن يكتشفها. & rdquo إن أنماط Holgrave & rsquos الفضية هي التي تكشف في النهاية عن الدوافع الشائنة للقاضي Pyncheon & mdash ، وبذلك توحي بأن الكاميرا يمكن أن تكشف الشخصية البشرية بشكل أكثر حدة من العين .

أطلق أوليفر ويندل هولمز على الصورة اسم & ldquomirror مع ذاكرة ، & rdquo وتوقع في عام 1859 أن الصورة & ldquo ستكون أكثر أهمية من الكائن نفسه وستجعل الكائن في الواقع يمكن التخلص منه. & rdquo لكن الثناء على الصورة لم يكن عالميًا. & ldquoA سمع الله المنتقم لصلوات هذا الجمهور. كان داجير مسيحه ، وقال الشاعر الفرنسي تشارلز بودلير في مقال كتبه عام 1859. & ldquo هرع مجتمعنا البائس ، نرجس إلى رجل ، لينظر إلى صورته التافهة على قطعة من المعدن. & rdquo ونتيجة لذلك ، قلق بودلير ، & ldquo Artistic كان عبقري rdquo و rdquo الفقر.

رددت الانتقادات المعاصرة للتصوير الفوتوغرافي في بعض الأحيان مخاوف بودلير ورسكووس. في مقالها الأنيق الممتد ، في التصوير، تجادل الراحلة سوزان سونتاج بأن الصور و [مدش] خاصة الصور الفوتوغرافية و [مدش] تحمل مخاطر تقويض الأشياء الحقيقية والتجارب الحقيقية ، فضلاً عن خطر قلب فهمنا للفن. & ldquo معرفة الكثير عما هو موجود في العالم (الفن ، الكارثة ، جمال الطبيعة) من خلال الصور الفوتوغرافية ، & rdquo ملاحظات Sontag ، & ldquo غالبًا ما يشعر الناس بخيبة أمل ، ومفاجأة ، وعدم تأثر عندما يرون الشيء الحقيقي. & rdquo هذه ليست مشكلة جديدة ، بالطبع أصاب عالم الفن عندما سمحت عملية الطباعة بإعادة الإنتاج الجماعي للأعمال الفنية العظيمة ، ولا يزال من الممكن رؤية آثارها كلما سمع أحد رواد المتحف يعبر عن خيبة أمله لأن فان جوخ الذي يراه معلقًا على الحائط ليس في أي مكان بالقرب من قدح قهوته نابض بالحياة.

لكن نقطة Sontag & rsquos أوسع ، وتشير إلى أن التصوير الفوتوغرافي أجبرنا على اعتبار أن التعرض للصور لا يخلق بالضرورة فهمًا للأشياء نفسها. لا تؤدي الصور بالضرورة إلى أن المعلومات التي تنقلها لا تؤدي دائمًا إلى المعرفة. هذا يرجع جزئيًا إلى حقيقة أن الصور الفوتوغرافية يجب أن يتم تحديثها باستمرار في حالة استمرار جذب انتباه الفرد إليها. & ldquoPhotographs صدمة بقدر ما تظهر شيء جديد ، & rdquo Sontag يجادل.& ldquo لسوء الحظ ، يستمر الرهان في التزايد & [مدش] جزئيًا من خلال الانتشار الكبير لمثل هذه الصور المرعبة. وتخلص سونتاج إلى أن الصور قد حولت العالم إلى متجر متعدد الأقسام أو متحف بدون جدران ، & rdquo مكانًا أصبح الناس فيه عملاء أو سائحين الواقع. و rdquo

كما أعرب النقاد المعاصرون الآخرون ، مثل روجر سكروتون ، عن أسفهم لهذا الخطر التحويلي وقلقهم بشأن اعتمادنا المحتمل على الصور. & ldquo تتمتع الصور الفوتوغرافية ، بقدرتها على تحقيق الأوهام ، بشخصية تشتت الانتباه تتطلب تحكمًا بارعًا إذا لم تكن لتخرج عن السيطرة ، & rdquo يكتب Scruton. & ldquo الناس الذين نشأوا على مثل هذه الصور & # 8230 يحتاجون حتما إلى الحاجة إليها. & rdquo مارشال ماكلوهان ، معلم الإعلام في الستينيات ، ربما قدم أكثر الاستعارة فظاظة وملاءمة للتصوير الفوتوغرافي: أطلق عليه اسم "ldquothe بيت دعارة بلا جدران." لاحظ أن صور المشاهير الذين نتعقب سلوكهم بشغف & ldquocan يتم شراؤها واحتضانها وإبهامها بسهولة أكبر من البغايا العامة و rdquo و [مدش] وكل ذلك بسعر مخفض إلى حد كبير.

ومع ذلك ، لا تزال الصور الفوتوغرافية تحتفظ ببعض الجاذبية السحرية التي ألهمتها نماذج الداجيروتيات الأولى. كما يلاحظ دبليو جي تي ميتشل في ماذا تريد الصور؟، & ldquo عندما يسخر الطلاب من فكرة العلاقة السحرية بين الصورة وما تمثله ، اطلب منهم التقاط صورة لأمهم وقطع أعينهم. & rdquo كأشياء ، تغيرت صورنا وأصبحت أضعف جسديًا كما فعلت. أن تصبح أكثر تطورًا من الناحية التكنولوجية. أنتج داجير صوراً على ألواح نحاسية اليوم ، لا تتحول العديد من صورنا إلى أشياء ملموسة أبدًا ، ولكنها بدلاً من ذلك تظل مخزنة على أجهزة الكمبيوتر والكاميرات ، وهي جزء من الأثير الرقمي الذي يغلف العالم الحديث. في الوقت نفسه ، تآكل صبرنا على إنشاء الصور. اعتاد الأطفال اليوم على تتبعهم منذ ولادتهم بواسطة الكاميرات الرقمية ومسجلات الفيديو ويتوقعون رؤية نتائج أوضاعهم وأدائهم على الفور. & ldquo دعني أرى ، & rdquo يقول طفل ، عندما تلتقط صورتها بكاميرا رقمية. وهي تفعل ذلك على الفور. المسافة بين الحياة كما نعيشها والحياة كما يتم عرضها تتقلص إلى مجرد ثانية. ومع ذلك ، على الرغم من هذه التطورات التقنية ، تظل الصور قوية لأنها تذكير بالأشخاص والأشياء التي نهتم بها. هم بدائل يحملهم جندي أو مسافر في عطلة. إنها موجودة لتذكرنا بالغائب والحبيب والأموات. لكن في العصر الجديد للصورة الرقمية ، لديهم أيضًا إمكانات أكبر لتعزيز الباطل والخداع ، وإدامة التخيلات التي تبدو حقيقية لدرجة أننا لا نستطيع معرفة الفرق.

اختفاء المفوضين والرؤساء المتعطشين للدماء

لكون الطبيعة البشرية على ما هي عليه ، فقد مر وقت قصير بعد اختراع التصوير الفوتوغرافي ورسكووس قبل تطوير وسيلة لتعديل وتزييف الصور. اكتشف مصور فوتوغرافي ألماني في أربعينيات القرن التاسع عشر طريقة لتنقيح الصور السلبية ، كما تروي سوزان سونتاج ، وعلى العكس إن لم يكن غير متوقع ، & ldquothe الأخبار التي تفيد بأن الكاميرا يمكن أن تجعل الحصول على صور فوتوغرافية أكثر شعبية.

كان ستالين أحد أنجح المتلاعبين الجماعي بالصورة الفوتوغرافية. كما يروي ديفيد كينج في كتابه الرائع ، اختفاء المفوض: تزوير الصور والفنون في ستالين ورسكو روسيا، كان التلاعب بالصورة امتدادًا لجنون العظمة لستالين و rsquos. كتب كينج: "إن الإبادة الجسدية للمعارضين السياسيين لستالين ورسكووس على أيدي الشرطة السرية تلاها سريعًا محو كل أشكال الوجود التصويري". تم ترتيب البخاخة والحبر الهندي والمشرط لإزالة الأعداء مثل تروتسكي من الصور. "لا يكاد يوجد منشور من العهد الستاليني لا يحمل ندوب هذا التخريب السياسي ،" ويختتم كينج.

حتى في المجتمعات غير الاستبدادية ، كان تزوير الصور المبكر يستخدم بشكل شائع لخداع الجماهير. معرض جديد في متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك ، & ldquo The Perfect Medium: Photography and the Occult، & rdquo يعرض مجموعة من الصور الفوتوغرافية من أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين في الولايات المتحدة وأوروبا التي تدعي إظهار الأشباح ، وسائل التحليق ، ومجموعة متنوعة من الانبثاق الأخرى التي تم تقديمها كدليل على عالم الروح من قبل المخلصين للحركة الروحانية المشهورة في ذلك الوقت. الصور ، التي تتضمن صورًا لرؤوس صغيرة يكتنفها الدخان وتحوم فوق الحواجب المجعدة للوسائط ، وأشباح في أردية شفافة تمشي في الحدائق ، هي & ldquoby تتحول إلى عصبي ، جميل ، مزعج ، ومضحك ، & rdquo تلاحظ نيويورك تايمز. إنهم ينشئون & ldquovisual سجلات لعقود من الاحتيال والسلبيات والخداع والسذاجة. & rdquo

لم يكن ستالين والروحانيون هم الأشخاص الوحيدون الذين يتلاعبون بالصور في خدمة إعادة بناء الماضي و [مدش] قام العديد من الحبيب السابق الغاضب بالتقاط صور لمحبوبه على أمل أن إزالة الصور قد تزيل الذكريات السيئة أيضًا. موجه الصور. ولكن كان هذا هو الظهور الأول لبرنامج كمبيوتر يسمى Photoshop في عام 1990 والذي سمح للجماهير ، وبتكلفة زهيدة وبسهولة ، بالبدء في إعادة كتابة التاريخ المرئي. يسمح Photoshop والعديد من البرامج المقلدة التي اتبعت في أعقابه للمستخدمين بالتلاعب بالصور الرقمية بسهولة كبيرة وتغيير حجم mdash ، وتغيير الحجم ، والعيوب البخاخة ، من بين أمور أخرى و mdash وقد تم استنكارهما لتسهيل وفاة الطراز القديم غرفة مظلمة وأشاد كأدوات ديمقراطية لحرية التعبير. & ldquoIt & rsquos النتيجة الحتمية لإضفاء الطابع الديمقراطي على التكنولوجيا ، & rdquo John Knoll ، مخترع Photoshop ، قال لموقع Salon.com. & ldquo أنت تمنح الناس أداة ، لكن يمكنك التحكم حقًا في ما يفعلونه بها. & rdquo

بالنسبة لبعض الأشخاص ، بطبيعة الحال ، فإن تقديم Photoshop كأداة يشبه إعطاء عصا ديناميت لطفل صغير. العام الماضي، الأمة نشر إعلانًا استخدم فيه الفوتوشوب لتركيب الرئيس بوش ورسكووس رأسًا على صورة منحوتة قاسية ومزعجة لريتشارد سيرا (والتي تستعير نفسها من لوحة غويا ورسكووس ، & ldquoSaturn Devouring One of His Children & rdquo) بحيث بدا بوش وكأنه يلتهم بحماس جذعًا بشريًا عارياً. على عكس الصورة المثيرة للاشمئزاز ، يظهر النص المصاحب في المقام الأول: www.pleasevote.com. كما توحي هذه الصورة وصور أخرى ، أدخل Photoshop عجزًا جديدًا في علاقتنا بالصورة. نميل إلى فقدان الاحترام للأشياء التي يمكننا التلاعب بها. وعندما نتمكن من التلاعب بسهولة بالصور و [مدش] حتى صور الرؤساء أو الأحباء و [مدش] ، فإننا نساهم في تراجع احترام ما تمثله الصورة.

يحظى Photoshop بشعبية ليس فقط لأنه يسمح لنا بصريًا بتصفية الحسابات ، ولكن أيضًا لأنه يلبي رغبتنا في ما هو غير متناسق (وضئيل). & ldquoPhotoshop مسابقات & rdquo مثل تلك الموجودة على موقع Fark.com تتيح للأشخاص فرصة إنشاء صور غريبة ورائعة يتم الحكم عليها بعد ذلك من قبل الآخرين في الفضاء الإلكتروني. هذا هو الدافع الذي سبق البرمجيات ، وربما كان مورِّده الأمريكي الأكثر حماسة ، P. T. Barnum. في القرن التاسع عشر ، نبح بارنوم امرأة مشهورة & ldquom Mermaid & rdquo كانت في الواقع رأس قرد مخيط على جسم سمكة. يتيح لنا Photoshop استخدام وحدات البكسل بدلاً من التحنيط لتحقيق مثل هذه التخيلات ، ولكن الدافع وراء إنشائها هو نفسه و [مدش] فهي شكل من أشكال تحقيق الرغبات ، وفي بعض الأحيان ، وسيلة لتعزيز أحكامنا المسبقة الحالية.

بالطبع ، لا يعد التدخل في Photoshop هو الأسلوب الوحيد المتاح لإنتاج صور مضللة. تقوم المجلات بشكل روتيني بتنظيف الصور بالهواء المضغوط وتنقيحها قبل فترة طويلة من اختراع برنامج تحرير الصور. وبالطبع يمكن تنظيم الصور حتى & ldquoauthentic & rdquo ، مثل الستينيات حياة صور المجلات لمحمد علي التي أظهرت له وهو يتدرب تحت الماء في الواقع ، لم يستطع علي & rsquot حتى السباحة ، ولم يقم بأي تدريب تحت الماء من أجل معارك جائزته قبل الدخول إلى المسبح لالتقاط هذه الفرصة لالتقاط الصور. في الآونة الأخيرة ، في يوليو 2005 ، مجلة نيويورك تايمز أثارت الدهشة عندما فشلت في الكشف عن أن صور أندريس سيرانو المصاحبة لقصة غلاف حول استجواب السجناء كانت في الواقع صورًا مسرحية وليست تصويرًا صحفيًا مباشرًا. (كان سيرانو سيئ السمعة بالفعل بسبب صورته المثيرة للجدل عام 1989 ، & ldquoPiss Christ. & rdquo) مرات ووبخ محرر عام المجلة لمخالفتها إرشادات الورق و rsquos التي & ldquo ؛ الصور في صفحاتنا التي تدعي تصوير الواقع يجب أن تكون حقيقية بكل الطرق. & rdquo

ولكن في حين أن Photoshop لم يخترع صورة احتيالية ، فقد جعلنا جميعًا ممارسين محتملين. إنه يُمكِّن مستخدم الكمبيوتر العادي من أن يصبح مخادعًا رقميًا يمكن أن يؤدي اختلاطه بالصور الفوتوغرافية إلى إنشاء أكثر من مجرد صور سخيفة ويمكن أن يؤدي إلى إثارة الجدل السياسي والاجتماعي. في مقال تم الإبلاغ عنه جيدًا ونشر في Salon.com في عام 2004 ، استكشف فرهاد مانجو بعمق أحد هذه الجدل: الصورة التي يُزعم أنها أظهرت جنديًا احتياطيًا من مشاة البحرية الأمريكية في العراق يقف بجانب صبيين صغيرين. كان أحد الأطفال يحمل لافتة من الورق المقوى كتب عليها ، & ldquoLcpl Boudreaux قتل والدي ثم ضرب أختي! & rdquo عندما وجدت الصورة طريقها إلى مجلس العلاقات الأمريكية الإسلامية (CAIR) ، وفقًا لتقارير Manjoo ، يبدو أن المجموعة و rsquos أسوأ مخاوف على سلوك الجنود الأمريكيين في العراق. سرعان ما تبع بيان صحفي غاضب. ولكن بعد ذلك ظهرت صورة أخرى على مواقع الويب المختلفة ، مماثلة للأولى باستثناء النص المكتوب على لافتة الورق المقوى ، والذي يقرأ الآن ، & ldquo Lcpl Boudreaux أنقذ والدي ثم أنقذ أختي! & rdquo لم تثبت صحة كلتا الصورتين بشكل مرضٍ ، كما يلاحظ Manjoo ، فإن الحلقة بمثابة تذكير بأنه في عالم اليوم & rsquos Photoshop ، & ldquopictures أصبحت مرنة إلى ما لا نهاية. & rdquo (ومن المثير للاهتمام أن CAIR وجدت نفسها في قلب فضيحة Photoshop الأخيرة ، ويكلي ستاندرد ذكرت ، عندما تبين أن المنظمة لديها Photoshopped a الحجاب، أو الحجاب ، على العديد من النساء في صورة تم التقاطها في حدث كير ثم نشر الصورة المزورة على موقع المنظمة و rsquos.)

مثلما أنتجت الحملات السياسية في الماضي كتيبات وشعارات تحريضية ، يساعد برنامج فوتوشوب اليوم في إنتاج صور مضللة. تعرضت حملة بوش-تشيني للتشهير لاستخدامها صورة التقطت بواسطة الفوتوشوب لحشد من الجنود في الانتخابات الرئاسية الأخيرة ، حيث قامت بتكرار الصورة لمجموعات من الجنود لجعل الحشد يبدو أكبر مما كان عليه في الواقع. استدعت الوجوه المقلدة للجنود مشهدًا جماهيريًا سابقًا وأكثر فظاظة ، "ستالين والجماهير" أنتج في عام 1930 ، والذي يُزعم أنه يُظهر الديكتاتور المتوهج ، في معطفه وقبعة ، يقف أمام حشد من الشيوعيين المخلصين. (ورد أيضًا أن الحملات السياسية الأخرى و [مدش] وإدارات الدعاية بالجامعة و [مدش] قد لجأت أيضًا إلى استخدام Photoshop على الصور لجعلها تبدو أكثر تنوعًا من حيث العرق. تم إنشاء John Kerry looking on أيضًا باستخدام Photoshop sorcery ولكن تم تعميمه على نطاق واسع على الإنترنت خلال الانتخابات الرئاسية الأخيرة كدليل على وجهات نظر Kerry & rsquos المتطرفة. خدعت الصورة المزيفة العديد من وسائل الإعلام قبل الكشف عن مصدرها المشكوك فيه. (كانت صورة أخرى لكيري وفوندا ، تظهر كلاهما جالسين في الجمهور في مسيرة مناهضة للحرب عام 1970 ، أصلية).

فوتوشوب ، في الواقع ، يضفي الطابع الديمقراطي على القدرة على ارتكاب الاحتيال. نتيجة لذلك ، يقوم عدد قليل من مبرمجي الكمبيوتر بإنشاء تقنيات اكتشاف رقمية جديدة للكشف عن عمليات التزوير والتلاعب. المفتش جافيرت للاحتيال الرقمي هو أستاذ علوم الكمبيوتر في دارتموث هاني فريد ، الذي طور برنامجًا يحلل نمط البكسل في الصور الرقمية. نظرًا لأن جميع الصور الرقمية ، في جوهرها ، عبارة عن مجموعة من الرموز ، فإن برنامج Farid & rsquos يخرج أنماطًا غير طبيعية من المعلومات التي ، رغم أنها غير مرئية للعين ، يمكن اكتشافها بواسطة الكمبيوتر والتي تمثل تلاعبًا محتملاً ، وفقًا لـ نيويورك تايمز. & ldquo كان من المعتاد أن تكون لديك صورة ، وكانت هذه نهاية الأمر ، وكانت هذه هي الحقيقة ، & rdquo قال فريد في يوليو / تموز الماضي. & ldquo & rsquore نحاول إعادة بعض ذلك. لوضع قدر من الضمان مرة أخرى في التصوير الفوتوغرافي. & rdquo

ولكن يمكن أيضًا استخدام المعالجة الرقمية للصور لأغراض أكثر استنارة من إزالة النماذج والعيوب ومهاجمة المعارضين السياسيين. يستخدم بعض الفنانين Photoshop فقط لتحسين الصور التي يلتقطونها ، وقد جعل البعض الآخر التحرير الرقمي جزءًا أساسيًا من فنهم. الصور الموسعة للمصور الألماني أندرياس جورسكي ، الذي تستخدم صوره لمونبارناس وبورصة طوكيو للأوراق المالية ومتجر 99 سنتًا ، التغيير الرقمي ، يدفعنا إلى النظر إلى المساحات المألوفة بطرق غير مألوفة. إن الصور التي التقطتها الفنانة لوريتا لوكس والتقطت الصور بها هي & ldquo ؛ صور رائعة لأطفال يبدون محاصرين بين القرنين التاسع عشر والحادي والعشرين ، والذين لم يكونوا موجودين إلا في عالم الفن السحري ، & rdquo نيويورك مرات الناقد. هنا لا يتدخل التلاعب بالصورة. ينير. في هذه الصور ، يخدم التلاعب بالصورة على الأقل رؤية فنية أصيلة ، رؤية تعتمد على معايير جمالية ونقدية حقيقية. ومن المفارقات ، أن هذه المعايير بالذات هي التي تخاطر الثقافة المكرسة للصورة بالتعرض لها.

تأثير MTV

لقد أرست الصور الثابتة للنمذجة daguerreotyping والتصوير الفوتوغرافي الأساس للصورة المتحركة في الفيلم والفيديو كما فعل التصوير الفوتوغرافي من قبلهم ، وأثارت هذه التقنيات ادعاءات عجيبة وشاملة حول مزايا هذه الطريقة الجديدة في الرؤية. في عام 1915 ، بعد عرض للمخرج دي دبليو جريفيث ورسكووس ولادة أمة، أعلن وودرو ويلسون أنه كان & ldquolike كتابة التاريخ مع البرق & rdquo (حكم بدأ جريفيث على الفور في استخدامه في جهوده الترويجية للفيلم). الصور المتحركة قوية مثل الصور ، إن لم تكن أكثر من ذلك. مثل الصور ، فهي تروق للعاطفة ويمكن قراءتها بطرق منافسة. ومع ذلك ، تتغير الصور المتحركة بسرعة كبيرة وفي كثير من الأحيان لدرجة أنها تلفت انتباهنا وتؤدي إلى قدرة الدماغ و rsquos على استيعاب ما نراه. لقد أصبحوا حاضرين في كل مكان في الحياة العامة والخاصة و [مدش] لدرجة أن كاميل باجليا ، الناقد الماهر للصور ، قد أطلق على عالمنا و ldquoa media starscape للصور المتفجرة ولكنها زائلة. & rdquo

يمكن أيضًا تنظيم الصورة المتحركة ، مثل الصورة ، لإثبات أو دحض الادعاءات المتنافسة. خلال النقاش القانوني والسياسي حول قضية تيري شيافو ، على سبيل المثال ، أصبح شريط الفيديو الخاص بحركاتها والاستجابة الواضحة لأحبائها مركزًا في هذا النزاع العائلي الذي تحول إلى دراما وطنية. أولئك الذين دافعوا عن إبقاء شيافو على قيد الحياة استخدموا اللقطات كدليل على أن لديها بالفعل مشاعر وأفكار جعلت محاولات إزالة أنبوب التغذية بربريًا وغير أخلاقي. أولئك الذين اعتقدوا أنها يجب أن تُترك للموت (بما في ذلك زوجها) اعتقدوا أن الشريط & ldquogrossly خادع ، & rdquo لأنه يمثل صورة مضللة لحالة Schiavo & rsquos الحقيقية. جادل زوجها وآخرون بأن تيري لم تُظهِر في معظم الأوقات وعيًا بأنها كانت & ldquo متحركة ، بلا تعبير. & rdquo في قضية Schiavo ، كانت الصورة المتحركة هي الذريعة والمتهم.

يستهلك معظم الأمريكيين الصور المتحركة عبر وسائط التلفزيون والأفلام (وبدرجة أقل عبر الإنترنت وألعاب الفيديو). في السنوات الأخيرة ، فيما أطلق عليه العديد من المراقبين & ldquothe تأثير MTV ، أصبحت تلك الصور المتحركة أكثر ذكاءً وأقل تطلبًا من انتباهنا. القفز بسرعة من صورة إلى صورة في مقاطع تم تعديلها على عجل (في بعض الحالات بسرعة صورة واحدة كل واحد على ثلاثين من الثانية) ، يقدم لنا التلفزيون ، وبدرجة أقل ، الأفلام دفقًا ثابتًا من الحلوى المرئية. نائب الرئيس السابق آل جور و rsquos القناة التلفزيونية الجديدة الهادفة للربح ، Current TV ، هي أحدث تعبير عن هذا الاتجاه. يسرد موقع network & rsquos برامجها القادمة بزيادات زمنية صغيرة: & ldquoIn 1 min ، & rdquo & ldquoIn 3 min ، & rdquo & ldquoIn 10 min ، & rdquo وما إلى ذلك. مراجعة البث الأول للقناة و rsquos ، نيويورك تايمز لاحظت الناقد التلفزيوني أليساندرا ستانلي أن هناك العديد من التقنيات التي تم تصميمها لعقد فترات قصيرة من الانتباه ، بما في ذلك & ldquoprogress bar & rdquo في الجزء السفلي من الشاشة التي تحسب مقدار الوقت المتبقي لكل مقطع من المقاطع و [مدش] والتي يستمر بعضها لمدة 15 ثانية فقط.

وفقًا لعشاق التلفزيون ، فإن سرعة وتعقيد الصور المتحركة يسمحان بأشكال جديدة ومحسّنة من رواية القصص الشفوية التي يمكن ويجب أن تحل محل المركبات الثابتة مثل الرواية. المدافع عن ألعاب الفيديو والتلفزيون ستيفن جونسون ، مؤلف كل شيء سيء هو جيد لك، أحلامك بعالم من & ldquoDVD تبطن أرفف غرفة المعيشة مثل العديد من الروايات ثلاثية الطوابق. & rdquo إذا كان التلفزيون هو شكلنا الجديد من السرد ، فإن مهاراتنا في سرد ​​القصص قد تراجعت ، مثل أي شخص شاهد المجموعة الجديدة من المسلسلات والدراما التي العرض الأول (ثم يختفي بسرعة) يمكن أن يشهد كل سقوط على الشبكات الرئيسية. (يظهر مثل السوبرانو ربما تكون الاستثناء النادر.) في الواقع ، لا يتخيل التلفزيون قصصًا حقيقية. & rdquo فهو يبني عوالم خيالية من خلال مجموعة من الصور والكلمات ، معتمداً أكثر على حواسنا البصرية والسمعية ، ولا يترك للخيال أقل مما يفعله سرد القصص الشفهي. الكتابة قبل بضع سنوات في المجلة الوسائط والقيم أمبير، لاحظ ج. فرانسيس ديفيس أنه على الرغم من أن التلفاز هو من ناحية شكل من أشكال سرد القصص ، فإن أهم الرسائل التي تنبعث من الشاشة هي تلك التي لم يتم نطقها و [مدش] القصص والأساطير المخفية في تدفقها المستمر للصور. & rdquo

تلك القصص المخفية في الصورة المتحركة بالتحديد هي التي تثير النقاد مثل الأستاذ في جامعة نيويورك ميتشل ستيفنز. في صعود الصورة وسقوط الكلمة، يجادل ستيفنز بأن الصورة المتحركة تقدم علاجًا محتملًا لأزمة الروح التي تصيب مجتمعنا ، وهو متحمس لحقيقة أن & ldquothe الصورة تحل محل الكلمة باعتبارها الوسيلة السائدة للنقل العقلي. & rdquo ستيفنس يتصور مستقبلًا لـ التعلم من خلال synecdoche ، باستخدام صور حية ومكثفة: & ldquo قد تكون نصف ثانية من مبنى الكابيتول كافية للإشارة إلى الحكومة الفيدرالية ، وقد تمثل لقطة سريعة لامرأة ذات شعر أبيض العمر.بعبارة أخرى ، سيتم استبدال الجزء بالكل ، بحيث يكون من الممكن في فترة زمنية معينة النظر في عدد أكبر من الأجمعات. & rdquo يستشهد بموافقة تنبؤات مخرج الفيلم ريدلي سكوت ، الذي يعلن: & ldquoFilm is مسرح القرن العشرين ، وسيصبح كتابة القرن الحادي والعشرين. & rdquo

ربما ستفعل. لكن ستيفنز ، مثله مثل غيره من الداعمين للصورة ، فشل في الاعتراف بما سنخسره ونكسبه إذا نجحت هذه الثورة. يقول ، على سبيل المثال ، إن أحفادنا لا يزالون يتعلمون القراءة والكتابة ، لكنهم بلا شك سيقرؤون ويكتبون أقل كثيرًا ، وبالتالي ، أقل جودة. الحفاظ على جمهور صغير من النخبة. & rdquo هذا ، إذن ، هو المستقبل الذي يحفز الاحتفال: عالم حيث ، بعد قرن و rsquos جهد لجعل محو الأمية متاحًا على نطاق واسع قدر الإمكان و [مدش] لجعله أداة للجماهير و [مدش] القدرة على القراءة و عاد الكتابة مرة أخرى إلى النخبة. أصبحت القراءة والكتابة إما على ما كانت عليه قبل انتشار التعليم و [مدش] علامة امتياز و [مدش] أو غيرها من الانشغالات الأثرية أو مجرد هوايات ، مثل جمع العملات المعدنية.

يفترض ستيفنس أيضًا أن الأشخاص الذين سيستوعبون هذه الصور سيكون لديهم مخزون من المعرفة تحت تصرفهم يمكنهم من تفسيرها. قد يتم استيعاب لقطة سريعة لامرأة ذات شعر أبيض بشكل فعال كرمز & ldquoage & rdquo لشخص واحد ، كما يقول ستيفنز ، ولكن يمكن أيضًا أن تحفز أفكارًا معقولة مثل & ldquohair dye ، & rdquo & ldquofeebleness ، & rdquo أو & ldquoSocial Security & rdquo لشخص آخر. كما تلاحظ كاميل باجليا طلابها ، فإن الأشخاص الصغار اليوم مغمورون بالصور المنفصلة ولكنهم يفتقرون إلى أداة متعاطفة لتحليلها بالإضافة إلى إطار مرجعي تاريخي لتحديد مواقعهم. أو قاموس يسمح لهم بتفسير الصور ومن ثم إيصال فهم لما يرونه.

سيشكل هذا العجز تحديًا فريدًا لانتقال الثقافة من جيل إلى جيل. كيف ، في عالم Stephens & rsquos المستقبلي للصورة المتحركة ، هل سينتقل التاريخ والأدب والفن إلى الجيل القادم؟ قد يتخيل الفصول الدراسية حيث يشاهد الأطفال قناة التاريخ بدلاً من قراءة الكتب المدرسية الباهتة. ولكن بغض النظر عن مدى الاستمتاع بنسخة BBC & rsquos المتلفزة من كبرياء وتحامل، فهو ليس بديلاً عن قراءة نثر Austen & rsquos فعليًا ، كما أنه ليس فيلمًا وثائقيًا عن الاتفاقية الدستورية الأمريكية فعالاً في استخلاص المثل السياسية للجمهورية الأمريكية المبكرة مثل القراءة. الأوراق الفدرالية. الصور المتحركة هي مساعد غني للتعلم والفهم ، لكن انتصارها كأفضل وسيلة لتكوين عادات ذهنية صارمة ليس مضمونًا بأي حال من الأحوال.

بالإضافة إلى ذلك ، يقبل ستيفنز دون انتقاد الادعاء بأن & ldquoold أيام & rdquo للثقافة المكتوبة والمطبوعة قد ولت (أو تقريبًا) ويفترض أن الفيديو هو اللغة التي ظهرت ، مثل بعض الأنواع التي تطورت من خلال عملية الانتقاء الطبيعي ، لتحل محلها في الثقافة. إنه لا يفكر في احتمال أن يكون سبب استبدال الصورة المتحركة للكلمة المكتوبة ليس لأنه ، في الواقع ، شكل متفوق لتوصيل الأفكار ، ولكن لأن الصورة المتحركة و [مدش] أكثر من الكلمة المكتوبة و [مدش] بشكل فج ولكن يرضي بشكل مسكر رغبتنا في التحفيز والإشباع الفوري.

مثل أي متحمس جيد للتكنولوجيا ، يتخذ ستيفنز الخيارات التي اتخذناها بشكل جماعي كثقافة (مثل مشاهدة التلفزيون بدلاً من القراءة) ، تقبلها دون اعتراض ، ثم تعلن عنها حتمية. هذا شكل من أشكال التفكير الذي يستخدمه المتحمسون للتكنولوجيا غالبًا عندما يحاولون إثارة مخاوف المتشككين. على الرغم من أن هذه الإستراتيجية مفيدة من الناحية الخطابية على المدى القصير ، إلا أنها تتجنب الأسئلة الحقيقية: هل يجب أن تحدث الأشياء بهذه الطريقة وليس بهذه الطريقة؟ هل كل اتجاه ثقافي يجعل الثقافة أفضل حقًا؟ من خلال إهمال طرح هذه الأسئلة ، يصبح المتحمس تقريبًا بانجلوسي في تراتيله لعالمه الجديد.

هناك ، بالطبع ، أدبيات طويلة وشاملة تنتقد التلفزيون والصورة المتحركة ، وأبرزها عمل نيل بوستمان ، وجيري ماندر ، وماري وين. وكما هو الحال مع التصوير الفوتوغرافي ، فمنذ أيامه الأولى كان هناك من يخشون من أن التلفاز قد يقوض تقديرنا للأشياء الحقيقية. & ldquo التلفزيون معلق على النظرية المشكوك فيها بأن كل ما يحدث في أي مكان يجب أن يشعر به في كل مكان ، & rdquo E.B. وايت كتب في نيويوركر في عام 1948. & ldquo إذا كان كل شخص قادرًا على رؤية كل شيء ، فقد تفقد جميع المشاهد على المدى الطويل أي قيمة نادرة كانت تمتلكها من قبل ، وقد يتضح أن الناس ، كونهم قادرين على رؤية وسماع كل شيء عمليًا ، سيكونون على وجه الخصوص مهتمة في أي شيء تقريبا. & rdquo البعض الآخر حتى أكثر حدة. كما كتب روجر سكروتون ، "بملاحظة منتجات ثقافة الفيديو ، تأتي لترى لماذا أصر اليونانيون على ارتداء الممثلين الأقنعة ، وأن كل أعمال العنف تحدث خلف الكواليس." في الرؤية نفقد قبضتنا على ما هو حقيقي. التلفزيون هو الوسيلة المثالية لهذه التجربة ، لأنه يقصفنا بصور مروعة ومحفزة وممتعة ، مع إبقائنا في مأمن مما نشاهده.

لكن القوة التي تمارسها الصورة المتحركة الآن على الحياة الأمريكية الحديثة قد نمت بشكل كبير في السنوات الأخيرة. يبدو الأمر كما لو أن شاشة تلفزيون Jumbotron التي تلوح في الأفق فوق تايمز سكوير في نيويورك قد تم نسخها وتركيبها بشكل دائم في الفضاء العام. يمكن العثور على الشاشات الكبيرة التي تبث أي عدد من الصور والإعلانات في معظم الساحات الرياضية والمطاعم ومراكز التسوق ، بل إنها تظهر في عدد متزايد من الكنائس الكبيرة. لم يعد مكتب طبيب الأسنان و rsquos و doctor & rsquos ملاذًا آمنًا من وابل من الصور والأصوات. أصبح المشي عبر محطة المطار الآن بمثابة تحدٍ للصور المتحركة ، حيث أن أجهزة التلفزيون المثبتة في الأسقف أو الجدران تبرز مقاطع فارغة من برمجة CNN & rsquos المخصصة و rdquo في المطار مرة واحدة على متن الطائرة ، ونحن نتعامل مع عروض الأفلام وخيارات التلفزيون بدون توقف مثل & ldquoNBC In Flight. & rdquo غالبًا ما يتم تفسير انتشار أجهزة التلفزيون في الأماكن العامة على أنه محاولة للترفيه وتشتيت الانتباه ، ولكن في الحقيقة يبدو أنها أكثر نجاحًا في الإزعاج أو التخدير. بالنسبة للأشخاص الذين يرغبون في السفر أو تناول الطعام أو الصلاة في صمت ، هناك عدد قليل من الخيارات بخلاف جهاز ldquoTV-B-Gone & rdquo التدميري اللذيذ ، وهو جهاز تحكم عن بعد عالمي بحجم سلسلة مفاتيح تتيح للمستخدمين إيقاف تشغيل أجهزة التلفزيون في الأماكن العامة. وبالنظر إلى عدد أجهزة التلفزيون المستخدمة حاليًا ، فإن الأمر يتطلب جيشًا من مستخدمي TV-B-Gone لاستعادة السلام والهدوء في الأماكن العامة.

واحدة من أكثر التطورات المذهلة في السنوات الأخيرة هي صورة متحركة ومداخلة rsquos في قاعة الحفلات الموسيقية الكلاسيكية. في عام 2004 ، جربت فرقة New York Philharmonic شاشة مقاس 15 × 20 قدمًا عرضت صوراً هائلة للموسيقيين والقائدين للجمهور خلال عروض فاجنر وبرامز. كان أمين الأوركسترا الذي شجع المشروع صريحًا بشأن دوافعه: & ldquo نريد زيادة الحضور في الحفلات الموسيقية ، وتغيير التركيبة السكانية ، & rdquo قال لـ نيويورك تايمز. & ldquo والجيل الأصغر هو أكثر استجابة للمحفزات البصرية. & rdquo ردد مستشار صناعة الموسيقى الكلاسيكية هذا الشعور. وقال: "علينا أن ندرك أن هذا جيل بصري". & ldquo لقد اعتادوا على رؤية الأشياء أكثر مما اعتادوا على سماع الأشياء. & rdquo لقد حاولت السيمفونيات في فانكوفر وسان دييغو وأوماها وأتلانتا وفيلادلفيا استخدام الصور المتحركة أثناء الحفلات الموسيقية ، وتلجأ بعض الأوركسترا إلى الحيل مثل عرض أعمال الفن أثناء عروض Mussorgsky & rsquos & ldquoPictures في معرض ، & rdquo أو بث صور الفضاء خلال Holst & rsquos & ldquo The Planets. & rdquo

من بين أولئك الذين لم يسعدهم انتصار الصورة المتحركة في قاعة الحفل الموسيقيون أنفسهم ، الذين تحولوا إلى نجوم فيديو. وقال عازف الكمان مع نيويورك الفيلهارمونية. & ldquo قد يظل الناس في المنزل أيضًا مع أجهزة التلفزيون ذات الشاشات الكبيرة ، وقال آخر مستسلمًا. & ldquoIt & rsquos يسير على طريق MTV ، وأنا لست متأكدًا من أنه & rsquos الطريق للذهاب. & rdquo ما يعبر عنه هؤلاء الموسيقيون هو قلقهم من كسوف موسيقاهم ، الأمر الذي يتطلب غالبًا الانضباط والتركيز لتقديره ، من خلال الصور. تتطلب الصور ، التي تومض عبر شاشة كبيرة فوق رؤوسهم ، اهتمامًا أقل بكثير من جمهورهم و rsquos من النغمات والأوتار المعقدة والإيقاعات والأنماط القادمة من آلاتهم. يشير استسلام قاعة الحفلات الموسيقية للصورة المتحركة إلى أنه في الثقافة القائمة على الصورة ، سيكون الفن ذا قيمة فقط بقدر ما يمكن تسويقه على أنه ترفيه. تعيد الصورة المتحركة تعريف جميع أشكال التعبير الأخرى في صورتها ، وغالبًا ما تتركنا فقراء في هذه العملية.

حلوى الدماغ

إن الاهتمام بالآثار طويلة المدى للتشبع بالصور المتحركة ليس مجرد تعبير عن القلق شبه اللوديت أو المحافظة الثقافية. له أساس في ما يعلمنا إياه علوم الأعصاب عن الدماغ وكيف يعالج الصور. يمكن أن يكون للصور تأثير فسيولوجي عميق على من يشاهدها. اكتشف الدكتور ستيفن موست ، زميل ما بعد الدكتوراه في جامعة ييل ، مؤخرًا أن الصور الرسومية يمكنها & ldquoblind & rdquo لنا عن طريق إضعاف الدماغ لفترة وجيزة ، غالبًا لمدة خمس ثانية. كما أوضح زميله الباحث ديسكفري نيوز: & ldquo آليات الدماغ التي تساعدنا على الاهتمام بالأشياء تصبح مقيدة بالصورة الاستفزازية ، وغير قادرة على التوجه إلى المحفزات الأخرى. & rdquo

وجدت دراسة أخرى قام بها باحثون في مركز العلوم المعرفية في جامعة ولاية أوهايو أنه ، بالنسبة للأطفال الصغار ، كان الصوت في الواقع أكثر إثارة من الصور و mdash بشكل كبير ، في بعض الحالات. نتائج البحث التي تم نشرها في نمو الطفل، أظهر أن & ldquochildren يبدو أنهم قادرون على معالجة نوع واحد فقط من المنبهات في كل مرة ، وأن & ldquofor الأطفال ، يفضلون الأصوات بشكل حصري تقريبًا ، & rdquo التفضيل الذي يستمر حتى سن الرابعة على الأقل. في كتابهم الخيال واللعب في العصر الإلكتروني، دوروثي وجيروم سينجر يجادلون بأن & ldquothe الوسائط الإلكترونية للتلفزيون والأفلام وألعاب الفيديو قد تساهم الآن في تنمية الطفل و rsquos للوعي المستمر المستقل ولكن مع قيود معينة. النظر والاستماع بمفرده دون الإغراءات الحسية الأخرى ، & rdquo يكتبون ، & ldquocan تكون أدلة مضللة للعمل. & rdquo

تشير الأبحاث التي أجريت على وظيفة منطقة القشرة البصرية الأساسية في الدماغ إلى أنه ليس من المثير للقلق افتراض أن التحفيز البصري المستمر من النوع الذي يتم بثه على التلفزيون قد يكون له تأثيرات عميقة على أدمغة الأطفال ، الذين تستمر وظيفتهم العصبية في التطور طوال فترة الطفولة و مرحلة المراهقة. أجريت دراسة واحدة في جامعة روتشستر ونشرت في المجلة طبيعة سجية في عام 2004 ، بشكل غريب بما فيه الكفاية ، تتبع أنماط المعالجة المرئية للقوارض التي أجبرت على مشاهدة الفيلم المصفوفة. وجد الباحثون بعض الأشياء المدهشة: القوارض البالغة والأنماط العصبية في قشرتها البصرية التي ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالصور التي شاهدوها ، ووفقًا لملخص البحث ، & ldquobut أن الارتباط لم يكن موجودًا على الإطلاق في القوارض الصغيرة جدًا ، مما يشير إلى قد يكون أساس فهم الرؤية مهمة مختلفة تمامًا للأدمغة الصغيرة عن الأدمغة القديمة. & rdquo كانت القوارض الأصغر سنًا تتعامل مع المنبهات البصرية وتعالجها تمامًا مثل القوارض البالغة ، لكنها كانت تعالج المنبهات بطريقة تعكس الواقع.

أدت هذه الأنواع من النتائج إلى تحذيرات حول التأثير السلبي طويل المدى للصور المتحركة على عقول الشباب. دراسة نشرت عام 2004 في المجلة طب الأطفال، على سبيل المثال ، وجدت ارتباطًا واضحًا بين مشاهدة التلفزيون في وقت مبكر والمشكلات اللاحقة مثل اضطراب نقص الانتباه / فرط النشاط ، وقد اقترحت الأبحاث الحديثة آثارًا مقلقة على المدى القريب على سلوك اللاعبين الشباب في ألعاب الفيديو العنيفة. باختصار: الصور المتحركة و [مدش] في كل مكان في المنازل والأماكن العامة و [مدش] تشكل تحديات للتنمية الصحية عندما تصبح الهدف الأساسي لاهتمام الأطفال و rsquos. قد يكون غرس الشباب في ثقافة الصورة أمرًا سيئًا لأدمغتهم.

ختام عقل البوربوينت

لا ينبغي أن تتفاجأ الثقافة التي تربي أطفالها على حليب الصورة المتحركة عندما يثبتوا أنهم غير راغبين في فطام أنفسهم عنها كبالغين. لا يوجد دليل على هذا أكثر وضوحًا في عالم الأعمال ، الذي أصبح مفتونًا بتقنية صور معينة ومطيعًا لها: برنامج الكمبيوتر PowerPoint.

يسمح PowerPoint ، وهو برنامج مدرج في مجموعة البرامج الشهيرة & ldquoMicrosoft Office & rdquo ، للمستخدمين بإنشاء عروض تقديمية مرئية باستخدام قوالب الشرائح والرسومات التي يمكن عرضها من جهاز كمبيوتر على شاشة أكبر لفائدة الجمهور و rsquos. إن إضافة & ldquoAutoContent Wizard & rdquo ، وهو ليس ساحرًا أكثر من كونه ثنائيات إلكترونية ، يساعد المستخدم بشكل مفيد من خلال مجموعة من القوالب الموجودة ، مما يقترح نقاطًا وملخصات وصورًا. جعلت سهولة استخدامه PowerPoint حضوراً موثوقاً وشاملاً في اجتماعات مجلس الإدارة والمؤتمرات في جميع أنحاء العالم.

ومع ذلك ، في السنوات الأخيرة ، امتد وصول PowerPoint & rsquos إلى ما وراء مكتب الأعمال. استخدم الناس شرائح PowerPoint في حفلات زفافهم لتصوير مغازلةهم كسلسلة من & ldquopriority Points & rdquo والصور. يستخدم أطفال المدارس الابتدائية البرنامج لصياغة تقارير الكتب ذات النقاط النقطية والعروض التقديمية للفصل. كقصة عام 2001 في نيويورك مرات ذكرت ، & ldquo69 في المائة من المعلمين الذين يستخدمون برامج Microsoft يستخدمون PowerPoint في فصولهم الدراسية. & rdquo

على الرغم من استخدامه على نطاق واسع ، فقد أنتج PowerPoint الانتقادات منذ بدايته تقريبًا ، وقد أطلق عليه اسم كل شيء من كارثة إلى فيروس. يزعم البعض أن البرنامج يساعد في السفسطة. كما قال كبير العلماء في Sun Microsystems: & ldquo يمنحك لمعانًا مقنعًا من الأصالة يمكن أن يغطي الافتقار التام للصدق. & rdquo جادل آخرون بأنه يوقف المناقشة ويسمح للمقدمين الذين ليس لديهم الكثير ليقولوه للتستر على جهلهم بالوميض المستمر الصور والنقاط. نما الإحباط من PowerPoint على نطاق واسع لدرجة أنه في عام 2003 ، ظهر ملف نيويوركر نشر رسم كاريكاتوري يوضح مقابلة عمل نموذجية في الجحيم. في ذلك ، يسأل الشيطان مقدم الطلب: & ldquo أحتاج إلى شخص ضليع في فن التعذيب و [مدش] هل تعرف PowerPoint؟ & rdquo

يشكو الأشخاص الذين يخضعون إلى ما لا نهاية لعروض PowerPoint التقديمية من تأثيره المخيف الغريب على الفكر والمناقشة والطريقة التي تشتت بها الشرائح المتغيرة باستمرار الانتباه بسهولة عن جوهر عرض المتحدث و rsquos. دفعت هذه المخاوف سكوت مكنيلي ، رئيس شركة صن مايكروسيستمز ، إلى منع موظفيه من استخدام PowerPoint في أواخر التسعينيات. لكن تفسير عقلية PowerPoint الذي نشره الأستاذ الفخري في جامعة ييل إدوارد توفت في عام 2003 هو التحدي الأكثر شمولاً لهذه التكنولوجيا المثقلة بالصور والضعيفة من الناحية التحليلية. في كتيب رفيع بعنوان النمط المعرفي لبرنامج PowerPoint، جادل تافتي بأن PowerPoint & rsquos مجموعة مذهلة من القوالب والشرائح & ldquoweaken اللفظية والمنطق المكاني ، والتحليل الإحصائي الفاسد دائمًا. من الأدلة والفكر ، الاستدلال المكاني المنخفض & # 8230 التسلسل الزمني السريع للمعلومات الرقيقة & # 8230 الزخرفة الواضحة & # 8230 الانشغال بالتنسيق وليس المحتوى ، [و] موقف تجاري يحول كل شيء إلى عرض ترويجي. & rdquo PowerPoint ، خلص Tufte ، هو & ldquofaux- تحليلي. & rdquo

استخدم نقد Tufte & rsquos لبرنامج PowerPoint مثالًا مأساويًا ولكنه فعال: مكوك الفضاء كولومبيا كارثة. عندما قام مهندسو وكالة ناسا بتقييم سلامة المكوك ، الذي وصل إلى المدار ولكنه واجه مخاطر عند العودة بسبب البلاط الذي تضرر بفعل الرغوة السائبة أثناء الإطلاق ، استخدموا شرائح PowerPoint لتوضيح أسبابهم و [مدش] قرار مؤسف أدى إلى سوء التقنية للغاية الاتصالات. استشهد مجلس التحقيق في الحوادث في كولومبيا لاحقًا & ldquothe الاستخدام المستوطن لشرائح إحاطة PowerPoint بدلاً من الأوراق الفنية كتوضيح للطرق الإشكالية للاتصال التقني في وكالة ناسا. & rdquo بدلاً من مجرد أداة تساعد على التفكير ، يغير PowerPoint طريقة تفكيرنا ، مما يجبرنا للتعبير عن أنفسنا من حيث الوظائف والبروتوكولات الخاصة به. نتيجة لذلك ، فقط ما يمكن قوله باستخدام PowerPoint هو الجدير بالقول على الإطلاق.

الأحداث الزائفة والثقافة الزائفة

على الرغم من أن PowerPoint لم يتم إنشاؤه بعد عندما نشر كتابه ، الصورةفي عام 1961 ، كان المؤرخ دانيال بورستين مع ذلك بصريًا في تحذيراته حول مخاطر الثقافة التي عهدت بصورتها العقلانية إلى الصورة. من خلال رفع الصورة عن الجوهر والشكل على المحتوى ، جادل بورستين بأن المجتمع معرض لخطر استبدال & ldquopseudo-events & rdquo بالحياة الواقعية وصنع الصورة الشخصية بالفضيلة الحقيقية. (وصف بالتفصيل الجهود الجديدة لإنشاء صور عامة للمشاهير وغير المشهورين ، وهي عملية تم توضيحها جيدًا من خلال إعلان Canon Camera التجاري منذ عدة سنوات والذي ظهر فيه نجم التنس Andre Agassi موضحًا بلا مبالاة ، & ldquo الصورة هي كل شيء. & rdquo)

& ldquo إن الأحداث الزائفة التي تغرق وعينا ليست صحيحة ولا خاطئة في الحواس المألوفة القديمة ، & rdquo كتب بورستين ، لكنها خلقت عالماً ، حيث يكون الخيال أكثر واقعية من الواقع ، حيث الصورة أكثر كرامة من أصلها. & rdquo النتيجة كانت ثقافة الأبطال ، ومناطق الجذب السياحي الجاهزة ، [و] أشكال الفن والأدب المتجانسة القابلة للتبديل. & rdquo كانت الصور شائعة على نطاق واسع ، كما أقر بورستين ، لكنها في الواقع كانت مختلفة قليلاً عن الأوهام. & ldquo نحن نجازف بأن نكون أول شخص في التاريخ تمكنوا من جعل أوهامهم حية جدًا ومقنعة جدًا بحيث يمكنهم العيش فيها ، & rdquo كتب.

اتبع نقاد آخرون بورستين. في اختفاء الطفولة، كتب نيل بوستمان عن الطريقة التي أطلقت بها & ldquo الثورات الإلكترونية والرسومات & rdquo هجومًا منسقًا ولكن قويًا على اللغة ومحو الأمية ، وإعادة صياغة عالم الأفكار إلى أيقونات وصور سريعة الضوء. لا أعتقد. & [ردقوو] الناقد الفرنسي رولان بارت يقلق من أن & ldquothe الصورة لم تعد يوضح الكلمات هي الآن الكلمات التي ، من الناحية الهيكلية ، طفيلية على الصورة. & rdquo في تكرار أحدث لنفس الفكرة ، حدد الناقد التكنولوجي Paul Virilio تهديدًا كبيرًا للكلمة & rdquo في & ldquo القوة الاستفزازية للشاشة. الوقت الحقيقي الذي يهدد الكتابة ، & rdquo ؛ لاحظ ، & ldquo ؛ بمجرد أن تكون الصورة حية ، هناك تضارب بين الوقت المؤجل والوقت الحقيقي ، وفي هذا هناك تهديد خطير للكتابة وللمؤلف. & rdquo

تُقارن الأحداث الحقيقية الآن بأحداث شخصيات المسرحية الهزلية المآسي أو الحوادث الحقيقية توصف بأنها & ldquo فقط مثل الفيلم & rdquo (وهي ممارسة لاحظت سوزان سونتاج لأول مرة في السبعينيات). غالبًا ما يتم شل الخيال بسبب ثقافتنا القائمة على الصورة. لكل فنان مبدع (مثل Gursky) يستخدم Photoshop ، هناك عدد كبير من الفنانين السطحيين مثل داميان هيرست ، الذي أخبر بفخر أحد المحاورين أنه قضى وقتًا أطول في مشاهدة التلفزيون أكثر من أي وقت مضى في المعارض. & rdquo

هل من الممكن إيجاد توازن بين الحماسة التقنية لـ na & iumlve لثقافة الصورة و & ldquospirit من عتامة البلدغ ، & rdquo كما وصفها McLuhan ، والتي غذت شكوكًا لا داعي لها حول التقنيات الجديدة في الماضي؟ ربما سيشكل مؤيدو الكلمة المكتوبة في نهاية المطاف نقابة متضائلة ، تقاعدت من قبل الجامعات والحكومات ومراكز الفكر ليعيشوا أيامهم في غموض هادئ بينما يوسع مقدمو ثقافة الصورة انتشارهم. لكن القلق بشأن ثقافة الصورة له تاريخ ثري ، ولا يمكن لأي طرف أن يدعي النصر حتى الآن. في مقدمة كتابه ، جوهر المسيحية، الذي نُشر عام 1843 ، اشتكى فيورباخ من أن عصره الخاص و ldquop تحيل الصورة إلى الشيء ، النسخة إلى الأصل ، التمثيل للواقع ، المظهر إلى الوجود. & rdquo

المتحمسون للتكنولوجيا مغرمون بتذكيرنا ، كما لو كانوا يروون قصة غريبة عن العقل وانتصار rsquos على الخرافات ، أن التقنيات الجديدة كانت دائمًا تثير الجدل. أثارت المطبعة أعصاب الفلاسفة المدرسيين والكتبة الدينيين الذين سارت حياتهم وفقًا لإيقاع المخطوطة في وقت لاحق ، حيث تم توجيه الاتهام إلى الهاتف من قبل كادر خائف من تهديده للعيش المشترك والتواصل وجهاً لوجه ، وما إلى ذلك. لقد خاف الناسخون المرهقون للمخطوطات من المطبعة ، وقاوم بعض التقليديين بشدة اقتحام الهاتف. لكن في زمن التسلسل الهرمي الاجتماعي العظيم ، كان الدافع وراء الكثير من هذا هو ازدراء النخبة للتأثير الديمقراطي لهذه التقنيات وإمكانية قلب التقاليد الاجتماعية (وهو ما فعل الكثير منهم بالفعل). النقد المعاصر لثقافتنا المشبعة بالصور ليس نقدًا للوسائل التي نخلق بها الصور (الكاميرات ، التلفزيون ، الفيديو). لن يجادل أحد بجدية في القضاء على مثل هذه التقنيات ، كما فعل أولئك الذين خافوا من اختراع Gutenberg & rsquos عندما دمروا المطابع. النقد هو تعبير عن القلق بشأن ينتهي لثقافة قائمة على الصورة ، وعدم رغبتنا حتى الآن في التفكير فيما إذا كانت هذه الغايات هي ما نريده حقًا لمجتمعنا.

ولا القلق بشأن ثقافة الصورة مجرد خوف من فقدان قبضتنا على ما هو مألوف و [مدش] ذلك العالم المعروف بتاريخه الطويل من الاعتماد على الكلمة المطبوعة. هؤلاء الناسخون الذين خافوا من المطبعة لم يكونوا مخطئين في الاعتقاد بأنها ستجعلهم بالية. فعلت. لكن النقاد المعاصرين الذين يشككون في انتشار الصور في الثقافة والذين يخشون أن يؤدي العدد الهائل للصور إلى تقويض الإحساس الذي يخلق قراء الكلمة المكتوبة (استبدالهم بمترجمين أذكياء لكن سطحيين للصورة) قلقون من أن تغتصبهم الصورة -صناع. إنهم مدفوعون إلى حد كبير بالأمل في الحفاظ على ما تبقى من حرفتهم. إنهم يشبهون إلى حد كبير دعاة الحفاظ على البيئة الذي جعل الغابة موطنًا له فقط ليكتشف ، لدهشته ، أن عدد الحيوانات التي يشاركها معها يتضاءل بسرعة. ما يريد أن يعرفه ، في حالته الحائرة ، ليس & ldquoh كيف أتراجع إلى عمق الغابة؟ & rdquo ولكن & ldquohow يمكنني الاحتفاظ بالناجين القلائل قبل ضياع سجلهم؟ & rdquo

هذا هو الحال مع أولئك الذين يقاومون الثقافة القائمة على الصورة. كما تشير معززاتها ، فهي موجودة لتبقى ، ومن المرجح أن تزداد قوة مع مرور الوقت ، مما يجعلنا جميعًا نتجول في الشوارع المليئة بالصور الرقمية والصور المتحركة. بالطبع سنستمتع كثيراً بهذه الصور ، وسيخبرنا الكثير منها بالقصص بطرق جديدة ومثيرة. ومع ذلك ، في الوقت نفسه ، سنكون قد فقدنا شيئًا عميقًا: القدرة على تنظيم الكلمات لوصف غموض الحياة ومصادر أفكارنا ، وإمكانية أن ننقل للآخرين ، ببراعة ودقة وشعر الكلمة المكتوبة. ، لماذا تؤثر أحداث أو أشخاص معينون علينا كما يفعلون والقدرة ، من خلال اللغة ، على استخلاص المعنى الأعمق للتجربة المشتركة. سنصبح مجتمعًا من مليون صورة بدون ذاكرة كبيرة ، مجتمع يتطلع كل ثانية إلى تكرار فوري لما قام به للتو ، لكنه لا يتحمل العمل الصعب المتمثل في نقل الثقافة من جيل إلى جيل.


رواية القصص والتقاليد الثقافية

رواية القصص قديمة قدم الثقافة. العديد من المجتمعات لديها تقاليد راسخة في سرد ​​القصص. تعمل القصص وعروضها للترفيه والتثقيف.

الأنثروبولوجيا ، علم الاجتماع ، الجغرافيا ، الجغرافيا البشرية ، الدين ، الدراسات الاجتماعية ، الحضارات القديمة ، سرد القصص

عيد الفصح سيدر

يتضمن الاحتفال بعيد الفصح اليهودي طقوس سرد القصص المعروفة باسم السيدر ، أو الأمر. أثناء تناول وجبة ، يتم سرد قصة خروج اليهود من مصر.

الصورة عن طريق ب. أنتوني ستيوارت

يسرد هذا شعارات البرامج أو شركاء NG Education الذين قدموا أو ساهموا في المحتوى على هذه الصفحة. مستوي بواسطة

إن رواية القصص عالمية وهي قديمة قدم البشرية. قبل الكتابة ، كان هناك سرد للقصص. يحدث في كل ثقافة ومن كل عصر. إنه موجود (وموجود) للترفيه والتوعية ونشر التقاليد والقيم الثقافية.

السرد الشفوي هو سرد قصة من خلال الصوت والإيماءات. يمكن أن يتخذ التقليد الشفوي أشكالًا عديدة ، بما في ذلك القصائد الملحمية ، والأناشيد ، والقوافي ، والأغاني ، وغير ذلك. ليست كل هذه القصص دقيقة تاريخيًا أو حتى صحيحة. الحقيقة أقل أهمية من توفير التماسك الثقافي. يمكن أن يشمل الأساطير والأساطير والخرافات والدين والصلاة والأمثال والتعليمات.

فيما يلي بعض الأمثلة على رواية القصص كوسيلة لتمرير التقاليد الثقافية.

تشوكتاو رواية القصص

مثل جميع قبائل الأمريكيين الأصليين ، تتمتع قبيلة الشوكتو بتقاليد رواية شفوية تعود إلى الأجيال. كانت قصصهم تهدف إلى الحفاظ على تاريخ القبيلة و rsquos وتثقيف الشباب. على سبيل المثال ، يتضمن التقليد الشفهي للشوكتو قصتين للخلق: إحداهما تتعلق بالهجرة من الغرب والأخرى بالخلق من تل. بالإضافة إلى ذلك ، يتضمن التقليد الشفوي التاريخ بالإضافة إلى دروس الحياة أو التعاليم الأخلاقية. تستخدم العديد من حكايات الشوكتو التقليدية شخصيات حيوانية لتدريس مثل هذه الدروس بروح الدعابة.

رواية القصص الأصلية من هاواي

الكلمة الأصلية في هاواي للقصة هي & ldquomo & # 699olelo ، & rdquo ولكنها قد تعني أيضًا التاريخ والأسطورة والتقاليد وما شابه. تأتي من كلمتين ، mo & rsquoo ، وتعني الخلافة ، و olelo ، وتعني اللغة أو التحدث. وهكذا ، فإن القصة هي تتابع اللغة ، & [ردقوو] لأن كل القصص كانت شفهية. تضمنت قصص سكان هاواي الأصليين حكاية أول هاواي ولد من جذور القلقاس. تحكي قصص أخرى عن الملاحة عبر البحار.

تقليديا ، رواة القصص من سكان هاواي الأصليين ، الذين يعرفون التاريخ وعلم الأنساب ، تم تكريمهم كأعضاء في المجتمع. لم يقتصر رواية القصص في هاواي على الكلمات وحدها ، وتضمنت مدشيت الحديث ولكن شملت أيضًا ميلي (أغنية) وأولي (ترانيم) وهولا (رقص).

قدر سكان هاواي القصص لأنها لم تكن مسلية فحسب ، بل علموا الجيل القادم أيضًا السلوك والقيم والتقاليد.

رواية القصص الغربية الأفريقية

تتمتع شعوب إفريقيا جنوب الصحراء بتقاليد قوية في سرد ​​القصص. في أجزاء كثيرة من أفريقيا ، بعد العشاء ، تتجمع القرية حول نار مركزية للاستماع إلى الحكواتي. كما هو الحال في الثقافات الأخرى ، فإن دور الراوي هو الترفيه والتثقيف.

جزء طويل من ثقافة غرب إفريقيا هم griots: رواة القصص والتروبادور ومستشارو الملوك. لقد أدوا وظائف الحكواتي ، وعلم الأنساب ، والمؤرخ ، والسفير ، وأكثر من ذلك. بعض أشهر القصص من غرب إفريقيا هي قصص Anansi ، العنكبوت المحتال.

كان griots تقليديًا وراثيًا ، مهنة أو مكتب تنتقل من جيل إلى جيل. كانت هناك أيضًا مدارس griot ، حيث يمكن الحصول على مزيد من التدريب الرسمي. يمكن لكل من الرجال والنساء تولي المهنة (تسمى النساء griottes) ، على الرغم من أن مكانة المرأة أقل إلى حد ما.

الشعب اليهودي وعيد الفصح سيدر

في عيد الفصح ، تحتفل العائلات اليهودية بخروج الشعب اليهودي من العبودية في مصر. يتضمن الاحتفال بعيد الفصح طقوس سرد القصص المعروفة باسم السيدر ، أو الأمر. أثناء الوجبة ، تُروى قصة الخروج ، تقليد شفهي تناقلته الأجيال لتعليم الشباب. جزء مهم من الحفل هو & ldquofour & rdquo طرح الأسئلة من قبل أصغر الأطفال الحاضرين ، والتي هي الدافع لرواية القصة.

رواية القصص الأيرلندية

كان seanchai هو الحراس الأيرلنديون التقليديون للقصة. كانوا يسافرون من قرية إلى قرية ، يتلوون تقاليد قديمة وحكايات حكمة. أخبروا الأساطير القديمة بالإضافة إلى الأخبار والأحداث المحلية. حكايات الملوك والأبطال بارزة في التقاليد الشفوية الأيرلندية.

اليوم ، يبدو أن رواية القصص والاهتمام بسرد القصص يعودان إلى الظهور. كما قال أحد رواة القصص الأيرلنديين: & ldquoIt & rsquos حاجة للتواصل وأعتقد أن رواية القصص تغذي الاتصالات مع الأشخاص في الحياة الواقعية. & rdquo

يتضمن احتفال عيد الفصح اليهودي طقوس سرد القصص المعروفة باسم السيدر ، أو الأمر. أثناء تناول وجبة ، يتم سرد قصة خروج اليهود من مصر.


ما هو التراث الثقافي؟

كثيرا ما نسمع عن أهمية التراث الثقافي. لكن ما هو التراث الثقافي؟ ومن تراثها؟ الذي تراثه الوطني ، على سبيل المثال ، يفعل موناليزا ليوناردو دافنشي تنتمي إلى؟ هل هي فرنسية أم إيطالية؟

بادئ ذي بدء ، دعونا نلقي نظرة على معنى الكلمات. "التراث" ملكية ، وراثة ، متوارثة عن الأجيال السابقة. في حالة "التراث الثقافي" ، لا يتألف التراث من المال أو الممتلكات ، ولكن من الثقافة والقيم والتقاليد. ينطوي التراث الثقافي على رابطة مشتركة ، وانتمائنا إلى المجتمع. إنه يمثل تاريخنا وهويتنا ارتباطنا بالماضي والحاضر والمستقبل.

التراث الثقافي المادي وغير المادي

غالبًا ما يجلب التراث الثقافي إلى الأذهان القطع الأثرية (اللوحات والرسومات والمطبوعات والفسيفساء والمنحوتات) والآثار والمباني التاريخية ، فضلاً عن المواقع الأثرية. لكن مفهوم التراث الثقافي أوسع من ذلك ، وقد نما تدريجياً ليشمل كل أدلة الإبداع والتعبير البشري: الصور الفوتوغرافية والوثائق والكتب والمخطوطات والأدوات ، إلخ ، إما كأشياء فردية أو كمجموعات. اليوم ، تعتبر المدن والتراث المغمور بالمياه والبيئة الطبيعية أيضًا جزءًا من التراث الثقافي حيث تتعرف المجتمعات على نفسها مع المناظر الطبيعية.

علاوة على ذلك ، لا يقتصر التراث الثقافي على الأشياء المادية التي يمكننا رؤيتها ولمسها. وهي تتألف أيضًا من عناصر غير مادية: التقاليد ، والتاريخ الشفهي ، والفنون المسرحية ، والممارسات الاجتماعية ، والحرف اليدوية التقليدية ، والتمثيلات ، والطقوس ، والمعرفة والمهارات المنقولة من جيل إلى جيل داخل المجتمع.

يتضمن التراث غير المادي بالتالي مجموعة مذهلة من التقاليد والموسيقى والرقصات مثل التانغو والفلامنكو والمواكب المقدسة والكرنفالات والصقارة وثقافة المقاهي الفيينية والسجاد الأذربيجاني وتقاليده في النسيج وعرائس الظل الصينية ونظام البحر الأبيض المتوسط ​​وترانيم الفيدية ، مسرح الكابوكي ، الغناء متعدد الألحان لأكا وسط إفريقيا (على سبيل المثال لا الحصر).

أهمية حماية التراث الثقافي

لكن التراث الثقافي ليس مجرد مجموعة من الأشياء الثقافية أو التقاليد من الماضي. إنه أيضًا نتيجة لعملية اختيار: عملية الذاكرة والنسيان التي تميز كل مجتمع بشري منخرط باستمرار في اختيار - لأسباب ثقافية وسياسية على حد سواء - ما يستحق الحفاظ عليه للأجيال القادمة وما هو غير ذلك.

كل الشعوب تساهم في ثقافة العالم. لهذا السبب من المهم احترام جميع التراث الثقافي وحمايته ، من خلال القوانين الوطنية والمعاهدات الدولية. يؤدي الاتجار غير المشروع بالقطع الأثرية والأشياء الثقافية ، ونهب المواقع الأثرية ، وتدمير المباني والمعالم التاريخية إلى إلحاق ضرر لا يمكن إصلاحه بالتراث الثقافي لبلد ما. اعتمدت اليونسكو (منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلم والثقافة) ، التي تأسست عام 1954 ، اتفاقيات دولية بشأن حماية التراث الثقافي ، لتعزيز التفاهم بين الثقافات مع التأكيد على أهمية التعاون الدولي.

حماية الممتلكات الثقافية مشكلة قديمة. من أكثر القضايا تكرارا في حماية التراث الثقافي هي العلاقة الصعبة بين مصالح الفرد والمجتمع ، والتوازن بين الحقوق الخاصة والعامة.

أثبت الرومان القدماء أن العمل الفني يمكن اعتباره جزءًا من تراث المجتمع بأكمله ، حتى لو كان مملوكًا للقطاع الخاص. على سبيل المثال ، تم التعرف على المنحوتات التي تزين واجهة مبنى خاص على أنها ذات قيمة مشتركة ولا يمكن إزالتها ، لأنها كانت موجودة في موقع عام ، حيث يمكن لجميع المواطنين رؤيتها.

ليسيبوس من سيكيون ، Apoxyomenos (مكشطة)، النسخة الهلنستية أو الرومانية بعد 4 ج. الأصل اليوناني ، ج. 390-306 قبل الميلاد (متحف بيو كليمنتينو ، الفاتيكانا)

في هيستوريا ناتوراليس ذكر الكاتب الروماني بليني الأكبر (23-79 م) أن رجل الدولة والجنرال أغريبا وضع أبوكسيومينوس، تحفة للنحات اليوناني الشهير ليسيبوس ، أمام حماماته الحرارية. يمثل التمثال رياضيًا يقوم بكشط الغبار والعرق والزيت من جسده بأداة معينة تسمى "strigil". أعجب الإمبراطور تيبيريوس بشدة بالنحت وأمر بإزالته من العرض العام ووضعه في قصره الخاص. انتفض الرومان وأجبروه على إعادة أبوكسيومينوس إلى موقعه السابق ، حيث يمكن للجميع الإعجاب به.

تم تضمين حقنا في الاستمتاع بالفنون والمشاركة في الحياة الثقافية للمجتمع في عام 1948 الصادر عن الأمم المتحدة الإعلان العالمي لحقوق الإنسان.

تراث من؟

عادة ما يستحضر مصطلح "التراث الثقافي" فكرة المجتمع الواحد والتواصل بين أعضائه. لكن الحدود الثقافية ليست بالضرورة واضحة المعالم. يتعلم الفنانون والكتاب والعلماء والحرفيون والموسيقيون من بعضهم البعض ، حتى لو كانوا ينتمون إلى ثقافات مختلفة ، بعيدة في المكان أو الزمان. فكر فقط في تأثير المطبوعات اليابانية على لوحات بول غوغان أو الأقنعة الأفريقية على أعمال بابلو بيكاسو. أو يمكنك أيضًا التفكير في العمارة الغربية في المنازل الليبيرية في إفريقيا. عندما عاد العبيد الأمريكيون من أصل أفريقي إلى وطنهم ، بنوا منازل مستوحاة من النمط الكلاسيكي الجديد للقصور في المزارع الأمريكية. تأثر الطراز الأمريكي الكلاسيكي الجديد بدوره بمهندس عصر النهضة أندريا بالاديو ، الذي تأثر بالعمارة الرومانية واليونانية.

لنأخذ مثالاً آخر ، مثال موناليزا رسمها ليوناردو دافنشي في أوائل القرن السادس عشر ، وعرض في متحف اللوفر في باريس. من وجهة نظر حديثة ، فإن تراثهم الوطني يفعل موناليزا تنتمي إلى؟

الأشخاص الذين يلتقطون صورًا للموناليزا ، الصورة: هيذر آن كامبل (CC BY-NC-ND 2.0)

كان ليوناردو رسامًا إيطاليًا مشهورًا جدًا ، ولهذا السبب موناليزا من الواضح أنها جزء من التراث الثقافي الإيطالي. عندما ذهب ليوناردو إلى فرنسا ، للعمل في بلاط الملك فرانسيس الأول ، ربما أحضر موناليزا معه. يبدو أنه في عام 1518 ، استحوذ الملك فرانسيس الأول على موناليزا، والتي انتهى بها المطاف في المجموعات الملكية: لهذا السبب من الواضح أنها جزء من التراث الوطني الفرنسي أيضًا. تم تعريف هذه اللوحة على أنها أشهر الأعمال الفنية وأكثرها زيارةً والأكثر كتابةً والأكثر محاكاة ساخرة في العالم: على هذا النحو ، فهي تنتمي إلى التراث الثقافي للبشرية جمعاء.

يجب الحفاظ على التراث الثقافي الذي ورثناه إلينا من آبائنا لصالح الجميع. في عصر العولمة ، يساعدنا التراث الثقافي على تذكر تنوعنا الثقافي ، ويطور فهمه الاحترام المتبادل والحوار المتجدد بين الثقافات المختلفة.


خرز الهنود الحمر

في أمريكا الشمالية ، حيث يعود تاريخ أقدم حبة تم العثور عليها إلى 11000 قبل الميلاد ، يمتد تاريخ الديكور بعمق مع القبائل البدوية الأمريكية الأصلية التي سكنت السهول غرب نهر المسيسيبي. في حاجة إلى أن تكون قادرًا على التحرك بسرعة عبر رقعة شاسعة من الغرب الأمريكي - مدفوعًا بالجفاف أو نقص البيسون أو الحرب مع القبائل الأخرى - ركز الأمريكيون الأصليون الجهد الفني على العناصر التي يسهل حملها.

في الشرق ، استخدمت بعض القبائل الأصداف البحرية لصنع حبات تسمى wampum ، والتي تم تقييمها على أنها عملة ، وكانت بمثابة سجل تاريخي ، ويتم ارتداؤها كمجوهرات. عند ربطها معًا كأحزمة ، كانت wampum بمثابة رمز للاتفاق - في الواقع ، وثيقة موقعة.

أفضل رهان لشراء زخرفة خرزية أمريكية أصلية أصيلة هو في powwow الرسمي ، والذي يعمل كغراء اجتماعي ومشهد قبلي. تتضمن مثل هذه التجمعات عمومًا قبائل متعددة وفناني الأداء في مآثر نشطة من الغزل والدوران: ضخ الذراعين ، ورفع الركبتين ، والخرز بقوة.


تطور ثقافة المكتب من الخمسينيات إلى اليوم

لقد تغيرت ثقافة المكتب قليلاً على مر السنين.

انعكست بعض هذه التحولات بالفعل في اتجاهات تصميم مكان العمل.

كانت مكاتب الزاوية تهدف إلى نقل المكانة والمكانة الهرمية. كان المقصود من المقصورة تحسين حياة الموظفين ، لكنها أصبحت في النهاية رمزًا لكدح الشركات.وقد تم تقديم تخطيط المكتب المفتوح الشائع حاليًا باعتباره نهجًا أكثر مساواة ، ولكنه تلقى رد فعل عنيفًا أيضًا.

في كتابه الصادر عام 2014 بعنوان "أفضل مكان للعمل: فن وعلم إنشاء مكان عمل استثنائي" ، خلص رون فريدمان إلى أن هيئة المحلفين لا تزال غير قادرة على تحديد أي أسلوب هو الخيار الأقل فظاعة.

يكتب: "المقصورات محبطة. المكاتب الخاصة معزولة. المساحات المفتوحة تشتت الانتباه".

لكن التغييرات الكبيرة في ثقافة العمل في الولايات المتحدة لم تكن مجرد مظاهر.

العمل الجماعي موجود ظاهريًا ، بينما التسلسل الهرمي خارج. حصلت الآلات الكاتبة على التمهيد مع ظهور أجهزة كمبيوتر أسرع وسهلة الاستخدام. كما مرت مصطلحات الشركات والأفكار المتعلقة بالأمن الوظيفي بتقلبات كبيرة.

ازداد التنوع العرقي في القوى العاملة بمرور الوقت - على الرغم من أن العديد من المجالات لا يزال أمامها طريق طويل.

وقد تحول التحرش الجنسي في مكان العمل من ظاهرة منتشرة ومقبولة على نطاق واسع إلى ظاهرة منتشرة ولكنها أقل قبولًا على نطاق واسع إلى حد ما.

دعنا نلقي نظرة في الوقت المناسب على كيفية تغير ثقافة المكتب على مر السنين:


الحياة السياسية

حكومة. نيجيريا جمهورية ، حيث يعمل الرئيس كرئيس للدولة ورئيس للحكومة. نيجيريا لديها تاريخ طويل انقلابات الحكم العسكري والدكتاتورية. ومع ذلك ، تم كسر هذا النمط في 29 مايو 1999 عندما تولى الرئيس الحالي لنيجيريا ، أولوسيغون أوباسانجو ، منصبه بعد الانتخابات الشعبية. بموجب الدستور الحالي ، ستجرى الانتخابات الرئاسية كل أربع سنوات ، ولا يوجد رئيس يخدم أكثر من فترتين. يتكون المجلس التشريعي النيجيري من مجلسين: مجلس الشيوخ ومجلس النواب. يتم انتخاب جميع المشرعين لمدة أربع سنوات. يرأس الفرع القضائي في نيجيريا محكمة عليا ، تم تعيين أعضائها من قبل مجلس الحكم المؤقت ، الذي حكم نيجيريا خلال انتقالها الأخير إلى الديمقراطية. يحق لجميع النيجيريين الذين تزيد أعمارهم عن ثمانية عشر عامًا التصويت.

القيادة والمسؤولون السياسيون. نخبة سياسية ثرية تهيمن على الحياة السياسية في نيجيريا. العلاقة بين النخبة السياسية والنيجيريين العاديين لا تختلف عن العلاقة بين النبلاء والعامة. للقادة النيجيريين ، سواء كأعضاء في نظام عسكري أو حكومة مدنية قصيرة العمر في نيجيريا ، تاريخ في فعل كل ما يلزم للبقاء في السلطة والتمسك بالثروة التي منحتها لهم هذه السلطة.

يميل النيجيريون الريفيون إلى قبول هذا النظام السياسي للفلاحين النبلاء. يعني انخفاض مستويات التعليم ومحو الأمية أن العديد من الناس في المناطق الريفية ليسوا على دراية كاملة بالعملية السياسية أو كيفية التأثير عليها. إن عزلتهم النسبية عن بقية البلاد تعني أن الكثيرين لا يفكرون حتى في السياسة. هناك شعور شائع في العديد من المناطق الريفية بأن الشخص العادي لا يمكنه التأثير على سياسة البلد ، لذلك لا يوجد سبب للمحاولة.

يميل النيجيريون الحضريون إلى أن يكونوا أكثر صراحة في دعمهم أو معارضتهم لقادتهم. تميل المشاكل الحضرية المتمثلة في الإسكان والبطالة والرعاية الصحية والصرف الصحي وحركة المرور إلى تعبئة الناس في العمل السياسي وإظهار الاستياء العام.

تم حظر الأحزاب السياسية في ظل نظام أباتشا ، ولم تظهر إلى الوجود إلا بعد وفاته. اعتبارًا من الانتخابات الرئاسية لعام 1999 ، كان هناك ثلاثة أحزاب سياسية رئيسية في نيجيريا: حزب الشعب الديمقراطي (PDP) ، وحزب جميع الشعوب (APP) ، والتحالف من أجل الديمقراطية (AD). حزب الشعب الديمقراطي هو حزب الرئيس أوباسانجو. لقد نما من دعم قادة المعارضة الذين سجنتهم الحكومة العسكرية في أوائل التسعينيات. يُعتقد على نطاق واسع أن حزب الشعب الديمقراطي تلقى مساعدة مالية كبيرة من الجيش خلال انتخابات عام 1999. يقود APP سياسيون تربطهم علاقات وثيقة بنظام أباشا. حزب ألخمين داخبلاد هو حزب يقوده أتباع الراحل موشود أبيولا ، السياسي اليوروبا الذي فاز في الانتخابات العامة في عام 1993 ، قبل أن يُسجن من قبل النظام العسكري.

المشاكل الاجتماعية والتحكم. ربما تكون أكبر مشكلة اجتماعية في نيجيريا هي العنف الداخلي الذي ابتليت به الأمة. القتال بين الأعراق في جميع أنحاء البلاد ، وأعمال الشغب الدينية بين المسلمين وغير المسلمين بشأن إنشاء الشريعة (قانون إسلامي صارم) في الولايات الشمالية ، والمواجهات السياسية بين الأقليات العرقية وداعمي شركات النفط غالبًا ما تؤدي إلى مواجهات دامية يمكن أن تستمر أيام أو حتى شهور. عندما يندلع عنف من هذا النوع ، تحاول الشرطة الوطنية وشرطة الولاية السيطرة عليه. ومع ذلك ، غالبًا ما تُتهم الشرطة نفسها بارتكاب بعض أسوأ أعمال العنف. في بعض الحالات ، تم فرض حظر التجول والأحكام العرفية في مناطق محددة لمحاولة وقف اندلاع الاضطرابات.

أدى الفقر وانعدام الفرص لكثير من الشباب ، وخاصة في المناطق الحضرية ، إلى ارتكاب جرائم كبرى. تعتبر لاغوس واحدة من أخطر المدن في غرب إفريقيا بسبب معدل الجريمة المرتفع بشكل لا يصدق. الشرطة متهمة بالسيطرة على الجريمة ، لكن عدم نجاحها غالباً ما يؤدي إلى تحقيق العدالة الأهلية.

توجد في بعض المناطق الريفية بعض الطرق التقليدية لمعالجة المشكلات الاجتماعية. في العديد من المجموعات العرقية ، مثل الإيغبو واليوروبا ، يتم تنظيم الرجال في مجتمعات سرية. غالبًا ما يرتدي أعضاء هذه المجتمعات المبتدئين الأقنعة وأوراق النخيل للتنكر في صورة التجسيد المادي للأرواح التقليدية للمساعدة في الحفاظ على النظام الاجتماعي. من خلال الرقص الطقسي ، سيصدر هؤلاء الرجال تحذيرات حول مشاكل أخلاقية الفرد أو المجتمع في موقف معين. لأن الإيمان بالسحر والأرواح الشريرة مرتفع في جميع أنحاء نيجيريا ، فإن هذا النوع من الاتهامات العلنية يمكن أن يغرس الخوف في الناس ويجعلهم يصلحون طرقهم. يمكن لأعضاء الجمعيات السرية أيضًا العمل كقضاة أو وسطاء في النزاعات.

النشاط العسكري. يتكون جيش نيجيريا من جيش ، وبحرية ، وسلاح جوي ، وقوة شرطة. الحد الأدنى لسن الخدمة العسكرية هو ثمانية عشر.

الجيش النيجيري هو أكبر جيش وأفضل تجهيزًا في غرب إفريقيا. بصفتها عضوًا في المجموعة الاقتصادية لدول غرب إفريقيا (ECOWAS) ، تعد نيجيريا المساهم الرئيسي في الفرع العسكري للمنظمة ، والمعروف باسم ECOMOG. شكلت القوات النيجيرية الغالبية العظمى من قوات ECOMOG التي تم نشرها لاستعادة السلام بعد الحروب الأهلية في ليبيريا وغينيا بيساو وسيراليون. كان الاستياء العام من مشاركة نيجيريا في الأزمة السيراليونية عاليا للغاية بسبب ارتفاع معدلات الضحايا بين الجنود النيجيريين. وتعهدت نيجيريا بالانسحاب من سيراليون عام 1999 مما دفع الامم المتحدة لارسال قوات حفظ سلام في محاولة لوقف العنف. وبينما تخضع القوات الأجنبية في سيراليون الآن لتفويض من الأمم المتحدة ، لا تزال القوات النيجيرية تشكل غالبية قوات حفظ السلام.

نيجيريا لديها نزاع حدودي طويل الأمد مع الكاميرون حول شبه جزيرة باكاسي الغنية بالمعادن ، وقد انخرط البلدان في سلسلة من المناوشات عبر الحدود. يوجد أيضًا نزاع حدودي طويل الأمد بين نيجيريا والكاميرون والنيجر وتشاد على الأراضي في منطقة بحيرة تشاد ، مما أدى أيضًا إلى بعض القتال عبر الحدود.


التغيير المستمر

بغض النظر عن الثقافة التي ينتمي إليها الشعب ، هناك شيء واحد مؤكد ، سيتغير. "يبدو أن الثقافة أصبحت مفتاحًا في عالمنا المترابط ، والذي يتكون من العديد من المجتمعات المتنوعة إثنيًا ، ولكنه مليء أيضًا بالصراعات المرتبطة بالدين والعرق والمعتقدات الأخلاقية ، وبشكل أساسي ، العناصر التي تتكون منها الثقافة ،" دي قال روسي. "لكن الثقافة لم تعد ثابتة ، إن كانت كذلك من قبل. إنها في الأساس مائعة ومتحركة باستمرار." وهذا يجعل من الصعب تحديد أي ثقافة بطريقة واحدة فقط.

في حين أن التغيير أمر لا مفر منه ، يجب أيضًا احترام الماضي والحفاظ عليه. أنشأت الأمم المتحدة مجموعة تسمى منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلم والثقافة (اليونسكو) لتحديد التراث الثقافي والطبيعي والحفاظ عليه وحمايته. الآثار والأبنية والمواقع مشمولة بحماية المجموعة ، وفقًا للمعاهدة الدولية ، الاتفاقية المتعلقة بحماية التراث الثقافي والطبيعي العالمي. تم اعتماد هذه المعاهدة من قبل اليونسكو في عام 1972.

شارك في التقرير ألينا برادفورد ، لايف ساينس مساهم


بدلاً من مرادف ازدرائي لـ "غير معقول" ، كان المقصود من كلمة "سريالية" الإشارة إلى وصولنا السري إلى الحقائق العالمية

حاول الكاتب المسرحي والناقد الفني غيوم أبولينير ، الذي كتب في رسالة بتاريخ مارس 1917 ، التقاط جوهر باليه جديد لإريك ساتي وجان كوكتو. قال أبولينير: "كل الأشياء تم أخذها في الاعتبار" ، عن إنتاج العرض ، حيث كان فناني الأداء يتجولون في أزياء غريبة تشبه الصندوق صممها الرسام التكعيبي الرائد بابلو بيكاسو ، تستخدم."

سيعمل أبولينير على الترويج لصك كلمة "السريالية" (التي كان يأمل من خلالها التقاط جودة الباليه "البصيرة") من خلال تكريسها في ملاحظات البرنامج ، والتي تمت دعوته لكتابتها. الآن يطفو في الهواء في باريس الطليعية ، تم اختيار المصطلح في النهاية من قبل فنانين (مثل سلفادور دالي ورينيه ماجريت) مفتونين بقوة العقل اللاواعي لإنتاج الصور والرموز والبيانات التي تحل محل واقع العادي. العقل والخبرة. بدلاً من المرادف المهين لـ "غير معقول" ، كان المقصود من كلمة "سريالية" الإشارة إلى وصولنا السري إلى الحقائق العالمية.

طبق الفنان الفرنسي مارسيل دوشامب كلمة "جوال" على عمل حركي لألكسندر كالدر في عام 1931 (Credit: BBC)

هناك كلمات قليلة يمكن نقلها من حيث معناها مثل "الجوّال". اختزال مفيد اليوم لـ "الهاتف المحمول" ، كانت الكلمة أيضًا اختصارًا في القرن السابع عشر للعبارة المهينة "فولغوس المحمول، تستخدم بتنازل لوصف hoi polloi. في نهاية المطاف ، تم ضغط "الجوّال" ، كبديل للرداء والرعاع ، إلى حد أكبر للفتراء الذي ما زلنا نستخدمه اليوم: "الغوغاء".

في عام 1931 ، أضاف النحات الأمريكي ألكسندر كالدر والرائد الفرنسي الرائد مارسيل دوشامب تطورًا آخر في معنى الكلمة. لا يعرف كالدر ماذا يطلق على أعماله الحركية الجديدة ، المؤلفة من أشكال مجردة تتمايل مع توازن مثالي من الخيوط والأسلاك ، طلب كالدر من دوشامب نصيحته. دوشامب ، الذي صدم العالم بالفعل قبل 14 عامًا بإعلانه أن المبولة عمل فني ، فعل أفضل ما فعلته دوشامب ، وأعاد تخصيص البناء الجاهز من خلال إعطائه دورانًا جديدًا. هاهو: 'التليفون المحمول'.

مصدر الصورة Alamy Image caption طُبقت كلمة "المتأنق" في الأصل على السناجب الأمريكيين - مثل إيفاندر بيري وول ، في الصورة - في القرن التاسع عشر (Credit: Alamy)

قبل أن يكون هناك "أخي" ، كان هناك "رجل": هذا العنوان غير الرسمي الذي يصفعك على ظهرك بيد واحدة ، ويمنحك روسيًا أبيض باليد الأخرى ، ويقول ، "مرحبًا ، لقد استيقظت ظهرًا أيضًا ، يا رجل" . على مدار العشرين عامًا الماضية ، كان تصوير جيف بريدج لـ The Dude في فيلم Coen Brothers The Big Lebowski (1998) لخص الروح المغرية للغطرسة. من الصعب أن يتماشى موقف The Dude المريح مع الأصل الفني للكلمة نفسها ، والذي يبدو أنه دخل في الخطاب الشعبي في أوائل ثمانينيات القرن التاسع عشر كاختزال لأتباع الحركة الجمالية الذين تحولوا إلى أتباع الحركة الجمالية - رواج فني قصير العمر دافع عن الموضة السطحية والجمال المنحط (`` الفن من أجل الفن '') وارتبط بفنانين متفاخرين مثل جيمس ماكنيل ويسلر ودانتي غابرييل روسيتي.

يُعتقد أن "dude" هو اختصار لـ "Doodle" في "Yankee Doodle" ، وربما يشير إلى "dandy" الجديد الذي تصفه الأغنية. تم غنائه في الأصل في أواخر القرن الثامن عشر من قبل الجنود البريطانيين الذين كانوا حريصين على السخرية من المستعمرين الأمريكيين الذين كانوا في حالة حرب معهم ، وبحلول نهاية القرن التاسع عشر ، تم تبنيها في الولايات المتحدة كنشيد وطني.

بحلول ذلك الوقت ، ظهرت أنواع محلية من popinjays شديد الحساسية في أمريكا لمنافسة الغاندري البريطاني ، وهذا السلالة الجديدة من الجماليات ذات الملابس البدائية التي تم إرفاقها بمصطلح "المتأنق". بمرور الوقت ، سيتم تجريد ربطة العنق الحريرية والسراويل المدببة والأحذية المطلية والسترات المخططة التي يرتديها أنصار هذا الاتجاه مثل إيفاندر بيري وول (رجل الأعمال الاجتماعي في مدينة نيويورك الذي أطلق عليه لقب "ملك الرجال") ، ولم يتبق سوى القليل. من موقف معاد للثقافة لتحديد ما يعنيه أن تكون رجلًا (أو الدوديرينو، إذا لم تكن مهتمًا بكل شيء الإيجاز).

إذا كنت ترغب في التعليق على هذه القصة أو أي شيء آخر شاهدته على BBC Culture ، فتوجه إلى موقعنا موقع التواصل الاجتماعي الفيسبوك صفحة أو مراسلتنا على تويتر.


قلق الانفصال عند الحيوانات الأليفة

القلق من الانفصال عند الحيوانات الأليفة أمر حقيقي والتعرف على علامات التحذير أمر مهم.

منذ مارس ، تطلب Covid-19 من معظم العالم الحجر الصحي في منازلهم. انتهى الأمر بغالبية الناس إلى العمل من المنزل لمدة خمسة أشهر تقريبًا. كان هذا يعني أن أصحاب الحيوانات الأليفة كانوا دائمًا مع حيواناتهم الأليفة مما يمنحهم الاهتمام ، واللعب معهم ، والسماح لهم بالخروج وما إلى ذلك ، لذلك ، عندما بدأ العالم ينفتح ببطء مرة أخرى وبدأ أصحاب الحيوانات الأليفة في العودة إلى جداول العمل العادية في الحياة بعيدًا عن المنزل ، وأصحاب الحيوانات الأليفة لاحظوا اختلافًا في طريقة تصرف حيوانهم الأليف. يصاب العديد من الحيوانات الأليفة بقلق الانفصال خاصة خلال هذا الوقت المجنون عندما يكون معظم الناس عالقين بالداخل بالكاد يغادرون المنزل.

يمكن أن يؤدي قلق الحيوانات الأليفة من الانفصال إلى:

المضغ والحفر والتدمير

ما الذي يسبب قلق الانفصال:

هناك عدد من الأشياء التي يمكن أن تسبب قلق الانفصال في الحيوانات الأليفة. هناك سبب واضح في الوقت الحالي هو أن فيروس كوفيد -19 يتطلب من الأفراد البقاء في المنزل لفترات طويلة من الزمن. ثم تمكن هؤلاء الأفراد من العودة إلى حياتهم اليومية تاركين الحيوانات الأليفة لفترات طويلة من الزمن. سبب آخر هو أن بعض الكلاب التي يمكن تبنيها قد يكون لديها قلق الانفصال عند تبنيها لأول مرة لأنهم يخشون أن يغادر ولي أمرهم. سبب آخر هو أنه إذا تعرض حيوان أليف لتغيير مفاجئ في روتينه الطبيعي على سبيل المثال ، يمكن أن يتسبب فيروس كورونا في المقابل في إثارة قلق الانفصال لديهم. اعلم أن الحركة أيضًا يمكن أن تسبب قلق الانفصال ، لذا إذا تحركت مع كلبك كثيرًا ، فقد يؤدي ذلك إلى إثارة قلق الانفصال في حيوانك الأليف.

كيفية الحفاظ على قلق الانفصال:

إذا كان حيوانك الأليف يعاني من حالة خفيفة من قلق الانفصال ، فحاول أن تتحول عندما تغادر إلى شيء مثير لحيوانك الأليف. قد يعني هذا أن تقدم لهم المكافآت قبل أن تغادر حتى يبدأوا في ربط مغادرتك بالحصول على مكافأة. قد يكون من المفيد أيضًا أن تترك لهم أحجية مثل الألعاب مثل العلامة التجارية KONG التي تقدم ألعابًا يمكنك وضعها فيها أو وضع طعام مثل زبدة الفول السوداني أو الجبن. هذه اللعبة سوف تشتت انتباه حيوانك الأليف لفترة من الوقت ، ويحصل على مكافأة عندما يلعبون باللعبة. تحاول هذه الألعاب تقديمها لحيوانك الأليف فقط عند مغادرة المنزل. سيؤدي ذلك إلى تدريب حيوانك الأليف على البدء في الاستمتاع بالوقت الذي تغادر فيه لأنهم يعلمون أنه سيحصلون على مكافأة.

إذا كان حيوانك الأليف يعاني من حالة معتدلة من قلق الانفصال ، فقد يستغرق الأمر وقتًا أطول لتعويده على مغادرتك. هذا يعني أن عملية تركهم أبطأ. ابدأ في ترك حيوانك الأليف لفترات قصيرة في كل مرة واستمر في مكافأته. عندما يبدأون في التعود عليها ، قم بزيادة الفترة التي غادرت فيها. بمرور الوقت ، سيبدأ حيوانك الأليف في إدراك أنه بلوطي لقد ذهبت لأنهم يتلقون مكافآت. للكلاب الذين يعانون من قلق شديد خاصة عندما يلاحظون أنك ترتدي حذاء أو تمسك بمفاتيحك. بالنسبة لهذه الحيوانات الأليفة ، حاول ربط هذه العناصر مع عدم المغادرة دائمًا. حاول استخدام هذه العناصر ولكن لا تترك لتظهر لحيوانك الأليف أنه لا يخاف من هذه العناصر. إذا كان لديك حيوان أليف يتبعك عادة في الجوار ، فحاول القيام بأشياء مثل إخبار كلبك بالجلوس والبقاء خارج باب الحمام أثناء دخولك تلك الغرفة. قم تدريجياً بزيادة الوقت الذي تترك فيه حيوانك الأليف على الجانب الآخر من الباب. هذا يدرب حيوانًا أليفًا يمكن أن يكون بمفرده وسيكون على ما يرام. ستستغرق هذه العملية بعض الوقت ، لذا كن هادئًا وصبورًا مع حيوانك الأليف. يجب أن تبدأ هذه العملية في غرفة ولكن يجب أن يفيك الوقت الإضافي بقدرتك على مغادرة منزلك والخروج دون أن يتبعك حيوانك الأليف. استمر في مراقبة علامات الإجهاد في حيوانك الأليف مثل السرعة والارتجاف واللهاث وما إلى ذلك. إذا ظهرت أي من هذه العلامات وغيرها ، خذ خطوة إلى الوراء وتحرك بشكل أبطأ. خلال هذه العملية الشاملة ، من المهم أن تأخذها ببطء ، لذا حاول ألا تترك حيوانك الأليف على الإطلاق ، الأمر الذي قد يكون صعبًا للغاية. حاول أن ترتب ما إذا كنت بحاجة لمغادرة شخص ما مثل صديق يمكن أن يتوقف ويكون مع حيوانك الأليف أو حاول استخدام خدمة الرعاية النهارية للكلاب فقط حتى لا يكون حيوانك الأليف وحيدًا تمامًا.

بعض النصائح الأخرى:

عند إلقاء التحية على حيوانك الأليف بعد رحيله ، قل مرحباً بهدوء ثم تجاهله حتى يبدأ في التزام الهدوء. نفس الشيء مع قول وداعًا ، ابق هادئًا ولا تستسلم لكونك متوحشًا ومجنونًا. لتهدئتهم حاول أن تجعلهم يؤدون مهمة يعرفونها مثل الجلوس أو الجلوس. نصيحة أخرى هي إمكانية تدريب قفص حيوانك الأليف. إذا ربط حيوانك الأليف قفصه بكونه مكانًا آمنًا ، فقد يخفف ذلك من قلقه عندما تذهب للمغادرة. يمكن أن يكون مفيدًا أيضًا إذا لم تضع صندوقًا لحيوانك الأليف لتوفير غرفة آمنة يتقاضى حيوانك الأليف رسومًا أكثر راحة فيها. نصيحة أخرى هي توفير الكثير من التحفيز الذهني لحيوانك الأليف مثل الحلوى والألعاب. حاول أيضًا إعطاء كلبك نوعًا من التمارين قبل أن تغادر كل يوم. كما أن ترك الأطعمة والأطعمة المخفية لحيوانك الأليف ليجدها طوال اليوم سيبقيها مشغولة ومستمتعة. إذا لم تساعدك أي من النصائح المذكورة أعلاه ، فحاول طلب المساعدة من متخصص في سلوكيات الحيوانات الأليفة. سيكونون قادرين على تحديد نظام لمساعدتك أنت وحيوانك الأليف على التحسن. قد يكون الدواء ضروريًا أيضًا للحالات الشديدة ، إذا جاز التعبير مع طبيب بيطري حول الخيارات المختلفة لحيوانك الأليف.

يمكن أن يكون قلق الانفصال شائعًا في الحيوانات الأليفة خاصة بعد العام الذي يمر به الجميع. ابحث عن علامات قلق الانفصال في حيواناتك الأليفة ولاحظ الطرق المختلفة التي يمكنك من خلالها مساعدة حيوانك الأليف في التحسن. تذكر أيضًا عدم معاقبة حيوانك الأليف أبدًا على أي سلوكيات مقلقة. ابذل قصارى جهدك لعدم الانضباط واستخدم هذه النصائح بدلاً من ذلك لتجنب السلوكيات المستقبلية. يمكن الحفاظ على قلق الانفصال بالصبر.


شاهد الفيديو: القراءة. ثقافة شعب (ديسمبر 2021).