معلومة

وفاة رائد موسيقى الروك غرام بارسونز


في 19 سبتمبر 1973 ، توفي الموسيقي غرام بارسونز البالغ من العمر 26 عامًا بسبب "تعاطي المخدرات المتعددة" (المورفين والتكيلا) في غرفة فندق في كاليفورنيا. ألهمت وفاته إحدى أكثر الجرائم غرابة المسجلة المتعلقة بالسيارات: خبأ اثنان من أصدقائه جسده في قلب مستعار وقادوه إلى وسط حديقة جوشوا تري الوطنية ، حيث صبوا عليه البنزين وأشعلوه في النار. .

ساعدت موسيقى بارسونز في تحديد صوت موسيقى الروك الريفية ، وقد أثرت تسجيلاته على الجميع من فرقة رولينج ستونز إلى ويلكو. لكن مثل العديد من الموسيقيين من جيله ، كافح بارسونز مع المخدرات والكحول. كانت طفولته غير سعيدة: انتحر والده عندما كان في الثانية عشرة من عمره ، وتوفيت والدته بتسمم الكحوليات في اليوم الذي تخرج فيه من المدرسة الثانوية. ترك هارفارد وانتقل إلى كاليفورنيا ، حيث لعب مع فرق مثل بيردس (في ألبومهم الأساسي حبيبة روديو) و Flying Burrito Brothers وأصدر ألبومين منفردين مشهورين مع نسخة احتياطية غنائية غير معروفة آنذاك Emmylou Harris.

في جنازة أحد الأصدقاء قبل وفاته ببضعة أشهر ، أبرم بارسونز اتفاقًا في حالة سكر مع مدير الطرق الخاص به فيل كوفمان: إذا حدث أي شيء لأحدهما ، فسيأخذ الآخر جسده إلى جوشوا تري ويحرقها. وهكذا ، بعد جرعة زائدة من بارسونز ، التقى كوفمان ورجل طريق يدعى مايكل مارتن نعشه في مطار لوس أنجلوس (لأسباب معقدة تتعلق بالميراث المتنازع عليه ، رتب زوج والدته نقله جواً إلى لويزيانا لحضور جنازة خاصة) في كسارة مستعارة بنوافذ مكسورة ولا لوحات ترخيص. (كانت الحجرة ملكًا لصديقة مارتن ، التي استخدمتها لحمل الخيام وغيرها من المعدات في رحلات التخييم.) أقنعوا موظفي المطار بأن عائلة بارسونز قد غيرت رأيها بشأن الرحلة ، وحملت التابوت في السيارة ، وقادت مسافة 200 ميل. إلى صحراء موهافي ، التوقف على طول الطريق لملء علبة صفيح سعة خمسة جالون بالبنزين. قادوا السيارة إلى Joshua Tree وسحبوا التابوت إلى أسفل Cap Rock المهيب ، حيث صبوا عليه الغاز وألقوا عود ثقاب.


ما خطب النهاية الغريبة لرائد موسيقى الروك الريفية غرام بارسونز؟

عزيزي سيسيل:

أثناء مشاهدة مقابلة أجريت مؤخرًا مع Emmylou Harris ، شعرت بالرعب عندما سأل أحد أعضاء الجمهور سؤالًا شخصيًا إلى حد ما حول Gram Parsons ("لماذا قتل جرام بارسونز نفسه في مثل هذه السن المبكرة؟"). تعاملت السيدة هاريس مع السؤال برشاقة وانتقلت إلى مواضيع أخرى أكثر صلة بالموضوع (الحالة الحزينة لموسيقى الريف التجارية) ، لكن السؤال جعلني أفكر. لقد كنت من محبي موسيقى بارسونز لكنني لا أعرف حقًا كل هذا القدر من المعلومات عنه كشخص ، بخلاف أنه مات شابًا وكان هناك بعض الجدل حول وفاته. يمكنك ملء لي في؟

جيمي د ، إيست لانسينغ ، ميشيغان

سعيد ل. يعيش بعض الرجال حياة غريبة ، وبعض الرجال لديهم وفيات غريبة. ليس كل شخص لديه حرق غريب للجثة.

أصبح غرام بارسونز شخصية عبادة في مجال الموسيقى. لم يضربه بشكل كبير أبدًا ، والقليلون خارج دائرة صغيرة يتذكرونه الآن. لكن الأشخاص الذين يجب أن يعرفوا يقولون إنه كان أحد الرواد وراء ظاهرة موسيقى الروك الريفية في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات. كان بارسونز عضوًا في بيردس لفترة قصيرة ، وكان القوة الإبداعية وراء ألبومهم الريفي لعام 1968 ، حبيبة مسابقات رعاة البقر، والتي يعتبرها الكثيرون كلاسيكيًا. واصل تشكيل Flying Burrito Brothers ثم دعا لاحقًا Emmylou Harris غير المعروف إلى لوس أنجلوس ليغني في ألبومه المنفرد ، GP (1973) ، مما ساعد في بدء حياتها المهنية. لقد توقف مع رولينج ستونز (يمكن سماع تأثيره على عدة قطع من المنفى في الشارع الرئيسي) وكان له تأثير كبير على Elvis Costello و Linda Ronstadt و Tom Petty و Eagles. تذكر الدراجين الجدد من Purple Sage و Pure Prairie League؟ لقد كانوا مدينين بالكثير لبارسونز. لقد حصل على العديد من التكريمات والتقدير الموسيقي بعد وفاته يعمل Emmylou Harris على ألبوم تكريم الآن ، بعد 25 عامًا من وفاته. أفضل ما في الأمر أنه ولد إنجرام سيسيل كونور الثالث (جاء بارسونز من زوج والدته) ، ويجب أن تحب رجلاً يحمل اسمًا كهذا.

لم يكن بارسونز منتحرا ، لكنه قتل نفسه على ما يرام. كان ينعم بالسحر والمال (كانت عائلة والدته قد كوّنت كومة من تجارة الحمضيات) ، دخل في الخمور والمخدرات مبكرًا. في سبتمبر 1973 أنهى تسجيل ألبوم وذهب مع بعض الأصدقاء إلى نزل في نصب جوشوا تري الوطني ، أحد الأماكن المفضلة لديه. أمضت المجموعة معظم اليوم بالقرب من حوض السباحة في الخزان. بحلول المساء بدا غرام مثل الجحيم وذهب إلى غرفته لينام. لاحقًا ، وهم في طريقهم للخروج لبعض الطعام ، لم يتمكن أصدقاؤه من إيقاظه ، فغادروا وعادوا قبل منتصف الليل بقليل. بحلول ذلك الوقت كان بارسونز بعيدًا جدًا. نُقل إلى المستشفى ، وأُعلن عن وفاته بعد وقت قصير من منتصف ليل 19 سبتمبر / أيلول. وجد تحليل مختبري وجود كميات كبيرة من الكحول والمورفين في نظامه على ما يبدو أن المزيج قد قتله. طغت التغطية الإخبارية لوفاته بوفاة جيم كروس في نفس الوقت تقريبًا. كان بارسونز يبلغ من العمر 26 عامًا.

حتى الآن ، قصتك النموذجية التي تعيش سريعًا وتموت شابًا. ثم يصبح الأمر غريباً. قبل وفاته ، قال بارسونز إنه يريد حرق جثته في جوشوا تري ونشر رماده فوق كاب روك ، وهي سمة طبيعية بارزة هناك. ولكن بعد وفاته ، رتب زوج والدته لشحن الجثة إلى المنزل لحضور جنازة خاصة ، لم تتم دعوة أي من رفاقه الموسيقيين ذوي الحياة الدنيا. قال رفاقا لن يكون لها أي منها. معززين بالبيرة والفودكا ، قرروا سرقة جثة بارسونز وإقامة طقوسهم الأخيرة.

بعد أن استبعدوا ترتيبات الشحن ، توجه فيل كوفمان (مدير طريق بارسونز) ورجل آخر إلى المطار في مأوى مستعار ، وأطعموا الرجل المسكين المسؤول عن الجسم حمولة من الهراء حول تغيير الخطط في اللحظة الأخيرة ، وقع إطلاق سراح "جيريمي لا أحد" وسرقة رفات بارسونز. لقد اشتروا خمسة جالونات من الغاز ، وسافروا مسافة 150 ميلاً إلى جوشوا تري ، وسحبوا التابوت بضوء القمر إلى أقرب مكان ممكن من كاب روك. فتح كوفمان الغطاء ليكشف عن جثة بارسونز العارية ، التي تم سكبها في الغاز ورميها في مباراة. اندلعت كرة نارية ضخمة. قامت السلطات بالمطاردة ولكن ، كما تقول إحدى الروايات ، "أُثقلها الرصانة" وهرب اليأس.

تم تعقب الرجال بعد بضعة أيام ، لكن لم يكن هناك قانون ضد سرقة الجثة ، لذلك تم اتهامهم بسرقة التابوت أو ، كما قال أحد الشرطيين ، "Gram Theft Parsons". (رجال الشرطة من أعمال الشغب هذه). أُدينوا ، وأمروا بدفع 750 دولارًا ، تكلفة التابوت. ما تبقى من بارسونز دفن في نيو أورلينز.

لذا ، الجنك الشبابية العالية أو الغباء لاهث؟ كل ما أعرفه هو أنني أريد من أصدقائي أن يظهروا قدرًا أكبر قليلاً من المغامرة في إبقائي على قيد الحياة بدلاً من حرق جثتي.


مرت موسيقى الروك أند رول / غرام بارسونز منذ فترة طويلة ، ولكن يخطط عازفو الروك المحليون للاستمتاع بروحه في حفل تحية سليبليس نايتس

** FILE ** يظهر غرام بارسونز رائد كانتري روك في صورة الملف غير المؤرخة هذه. حياة بارسونز هي موضوع فيلمين يتم عرضهما في مهرجان ناشفيل السينمائي في ناشفيل بولاية تينيسي. 26 أبريل - 2 مايو (AP Photo / The Rhino Records، File) ران في: 06-09-2006 غرام بارسونز ، رائدة في هذا النوع من موسيقى الروك الريفية ، التي توفيت عام 1973. ران بتاريخ: 12-29-2006 ظهرت سارة تشانغ مع فرقة سان فرانسيسكو السيمفونية. سجلات وحيد القرن

حفل تكريم غرام بارسونز السنوي السابع ليالي بلا نوم

أصبح إريك شيا مفتونًا بغرام بارسونز منذ حوالي 10 سنوات. اتخذ موسيقي سان فرانسيسكو ، المعروف باسم المغني الرئيسي في Mover and Parchman Farm ، طريقًا غير مباشر في هوسه بالمغني وكاتب الأغاني الراحل ، الذي حصل على لقب "والد موسيقى الروك الريفية" لعمله في Byrds and Flying بوريتو براذرز وتسجيلاته الفردية وتأثيره على الجميع من Emmylou Harris و Rolling Stones إلى Son Volt و Ryan Adams.

يقول شيا: "انضممت إلى Flying Burrito Brothers من الاستماع إلى تسجيلات Teenage Fan Club". "أعتقد أنهم قاموا بتغطية فيلم" Older Guys "، وأتذكر أنني تحدثت مع صديق عن فرق مثل Mojave 3 (إنجلترا) التي بدأت تبدو وكأنها بلد أكثر قليلاً وكانت تذكرني بأشياء Byrds اللاحقة. وقال ، "أوه ، نعم ، هذا الشيء كله بعد غرام بارسونز." غرام بارسونز - لقد سمعت أن هذا الاسم قد تم إسقاطه ألف مرة ، لكنني لم أجلس حقًا مع موسيقاه وفحصت رؤيته بالكامل. وعندما فعلت ذلك ، غيرت حياتي تمامًا. "

في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات من القرن الماضي ، أطلق العم توبيلو ، وجايهوكس ، وزجاجة صواريخ ، وفرق 97 القديمة وغيرها من الفرق الموسيقية المستقلة التي عززت إرث بارسونز ، الذي فعل نفسه مع التكيلا والمورفين في 1973 أثناء إجازته بالقرب من نصب جوشوا تري الوطني. بحلول عام 1995 ، تم إحياء ذكرى بارسونز في مهرجان الموسيقى الأمريكية الكونية ، المعروف أيضًا باسم مهرجان غرام ، في جوشوا تري (مقاطعة سان برناردينو). بعد بضع سنوات ، افتتح Shea النسخة المحلية في سان فرانسيسكو ، وهي حفلة سليبليس نايتس غرام بارسونز تريبيوت - في تجسيدها السابع يوم السبت في قاعة الموسيقى الأمريكية الكبرى.

يقول شيا: "كانت فرقيتي القديمة Mover تحاول الاتصال بشخص ما بشأن العزف على Gram Fest ، وقد اتصلت ببعض أجهزة الرد على المكالمات و. لم يعد إلي أحد. لذلك فكرت ، لماذا لا نفعل ذلك فقط واحد هنا؟" لم يواجه أبدًا مشكلة في العثور على موسيقيين لملء الفاتورة ، والتي تفيد مؤسسة بات سبورجون كيدني هذا العام (يحتاج عازف الدرامز Rogue Wave إلى كلية).

ومن بين المشاركين Dave Gleason's Wasted Days و Red Meat و Elisa Randazzo و Ben Ashley و Real Sippin 'Whiskeys و Paula Frazer and Patrick Main و Sweetbriar و A Mover reunion. من الناحية الموسيقية ، فإن القاسم المشترك هو احترام أغاني بارسونز مثل "الأزرار النحاسية" و "عودة الملاك الحزين" و "في ساعتي من الظلام".

يقول شيا: "كانت موسيقاه مزيجًا مؤثرًا من موسيقى الريف والروك أند رول والسول". "لكن كانت كلماته ، التي كانت تتسم بإلحاح شديد من العاطفة والقوة ، التي ضربتني نوعًا ما. كان لديه طريقة بسيطة لقول الأشياء التي تجعلك تقول ، واو ، أتمنى لو كنت قد كتبت ذلك أولاً."


محتويات

عادة ما يُنظر إلى موسيقى الروك أند رول على أنها مزيج من موسيقى الإيقاع والبلوز وموسيقى الريف ، وهو اندماج واضح بشكل خاص في موسيقى الروكابيلي في الخمسينيات من القرن الماضي. [4] كان هناك أيضًا تلاقح عبر تاريخ كلا النوعين ، ومع ذلك ، فإن مصطلح "كانتري روك" يستخدم بشكل عام للإشارة إلى موجة موسيقيي الروك في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات الذين بدأوا في تسجيل أغاني الروك مع موسيقى الريف. السمات والأنماط الصوتية والأجهزة الإضافية ، معظم القيثارات الفولاذية ذات الدواسات المميزة. [1] صرح جون أينارسون أنه "من خلال مجموعة متنوعة من وجهات النظر والدوافع ، فإن هؤلاء الموسيقيين إما عزفوا موسيقى الريف بأسلوب موسيقى الروك أند رول ، أو أضافوا إحساسًا ريفيًا إلى موسيقى الروك أو الفولكلور أو البلوجراس. لم تكن هناك صيغة ". [5]

الأصول تحرير

يمكن سماع تأثيرات البلد على تسجيلات موسيقى الروك خلال الستينيات ، بما في ذلك تسجيلات البيتلز لعام 1964 "سأبكي بدلاً من ذلك" و "بيبيز إن بلاك" و "لا أريد إفساد الحفلة" وتسجيلاتهم لعام 1965 "أنا لقد رأيت للتو وجهًا ، نسخة غلاف بيردس لعام 1965 لـ Porter Wagoner "Satisfied Mind" ، أو رولينج ستونز "High and Dry" (1966) ، بالإضافة إلى فيلم Buffalo Springfield "Go and Say Goodbye" (1966) و "Kind Woman" (1968). [1] بحسب موسوعة موسيقى الريف، أغنية "أنا لا أريد أن أفسد الحفلة" لفرقة البيتلز ، ضرب غلافهم لبلد باك أوينز "Act Naturally" وألبومهم لعام 1965 روح تائهة يمكن رؤيتها جميعًا "بعد فوات الأوان" كأمثلة على موسيقى الروك الريفية. [6]

كان المعبود التليفزيوني السابق وفنان تسجيل موسيقى الروكابيلي ريكي نيلسون رائدًا في صوت كانتري روك كرائد في فرقة Stone Canyon Band الخاصة به وسجل ألبوم 1966 "Bright Lights & amp Country Music" وألبوم 1967 "Country Fever". انضم Bassist Randy Meisner لفترة وجيزة في عام 1970 بعد مغادرة Poco وقبل الانضمام إلى Eagles.

في عام 1966 ، حيث تحرك العديد من فناني موسيقى الروك بشكل متزايد نحو مخدر واسع وتجريبي ، قاد بوب ديلان إحياء الجذور من العودة إلى الأساسيات عندما ذهب إلى ناشفيل لتسجيل الألبوم شقراء على شقراء، باللعب مع موسيقيين محليين بارزين مثل تشارلي ماكوي. [7] هذا ، والألبومات اللاحقة التي تأثرت بشكل واضح بالبلد ، جون ويسلي هاردينج (1967) و ناشفيل سكاي لاين (1969) ، كان يُنظر إليه على أنه خلق النوع من قوم الريف ، وهو طريق يتبعه عدد من الموسيقيين الشعبيين الصوتيين إلى حد كبير. [7]

وتبع بيردس قيادة ديلان أيضًا ، وانضم إليهم غرام بارسونز في عام 1968. وكان بارسونز قد مزج موسيقى الروك والبلوز والفولك ليبتكر ما أسماه "الموسيقى الأمريكية الكونية". [8] في وقت سابق من العام أطلق سراح بارسونز آمن في المنزل (على الرغم من أن التسجيل الرئيسي للألبوم قد حدث في منتصف عام 1967) مع فرقة الغواصات الدولية ، والتي استخدمت على نطاق واسع من الصلب الدواسة ويعتبرها البعض أول ألبوم حقيقي لموسيقى الروك الريفية. [1] كانت نتيجة فترة ولاية بارسونز القصيرة في بيردس حبيبة مسابقات رعاة البقر (1968) ، يعتبر بشكل عام أحد أفضل التسجيلات وأكثرها تأثيرًا في هذا النوع. [1] استمر آل بيردس على نفس المنوال ، لكن بارسونز غادر قبل إصدار الألبوم لينضم إلى عضو سابق آخر من بيردس كريس هيلمان في تشكيل Flying Burrito Brothers. استأجرت بيردس عازف الجيتار كلارنس وايت وعازف الطبول جين بارسونز ، وكلاهما من فرقة ناشفيل ويست الريفية. سجل Flying Burrito Brothers الألبومات قصر مذهب الخطيئة (1969) و بوريتو ديلوكس (1970) ، مما ساعد على ترسيخ الاحترام والمعايير الخاصة بهذا النوع ، قبل أن يغادر بارسونز لمتابعة مهنة فردية. [1]

تحرير التوسيع

كانت موسيقى الروك الريفية أسلوبًا شائعًا بشكل خاص في المشهد الموسيقي بكاليفورنيا في أواخر الستينيات ، وتبنته الفرق الموسيقية بما في ذلك هارتس آند فلاورز ، بوكو (شكلها ريتشي فوراي وجيم ميسينا ، سابقًا من بوفالو سبرينغفيلد) ونيو رايدرز أوف ذا بيربل سيج. . [1] اتبع بعض عازفي الروك الشعبي بيردس في هذا النوع ، من بينهم بو بروميلز [1] وفرقة Nitty Gritty Dirt Band. [9] تمتع عدد من فناني الأداء أيضًا بنهضة من خلال تبني أصوات الريف ، بما في ذلك: فرقة البيتلز ، التي أعادت استكشاف عناصر البلد في أغاني مثل "روكي راكون" و "لا تمر مي باي" من نفسهم عام 1968. ألبوم مزدوج بعنوان (غالبًا ما يشار إليه باسم "الألبوم الأبيض") ، [10] و "حديقة الأخطبوط" من الطريق الدير (1969) [11] إيفرلي براذرز الجذور ألبوم (1968) يُعتبر عادةً بعضًا من أفضل أعمالهم جون فوجيرتي ، الذي ترك Creedence Clearwater Revival وراءه لأصوات الريف من Blue Ridge Rangers (1972) [12] مايك نسميث ، الذي جرب أصوات الريف أثناء مع Monkees ، شكلت الفرقة الوطنية الأولى [13] ونيل يونغ الذي دخل وخرج من هذا النوع طوال حياته المهنية. [1] من بين الأعمال القليلة التي نجحت في الانتقال من الريف نحو موسيقى الروك ، كانت فرقة البلو جراس The Dillards. [1] غادر دوج ديلارد الفرقة ليشكل مجموعة ديلارد وأمبير كلارك مع عضو بيردس السابق جين كلارك وبيرني ليدون. [14]

تحرير الذروة

جاء أعظم نجاح تجاري لموسيقى الروك الريفية في السبعينيات ، مع اختلاط Doobie Brothers في عناصر من R & ampB ، أصبح Emmylou Harris (المغني السابق مع Parsons) نجمًا في إذاعة الريف ، و Linda Ronstadt ، "ملكة موسيقى الروك الريفية" ، وإنشاء علامة تجارية ناجحة للغاية موجهة للبوب من هذا النوع. [15] Pure Prairie League ، التي تشكلت في أوهايو في عام 1969 على يد كريج فولر ، حققت نجاحًا نقديًا وتجاريًا مع 5 إصدارات متتالية من أفضل 40 LP ، [16] بما في ذلك بوستين أوت (1972) ، الذي وصفه الناقد الموسيقي ريتشارد فوس بأنه "ألبوم لا مثيل له في كانتري روك" ، [17] و اثنان لين الطريق السريع، التي وصفها صخره متدحرجه "كرفيق جدير لأمثال بيردس" حبيبة مسابقات رعاة البقر وغيرها من الأحجار الكريمة من هذا النوع ". [18] انضم جيم ميسينا ، العضو السابق في بوكو وبافالو سبرينغفيلد ، إلى كيني لوجينز في ثنائي ناجح للغاية ، بينما واصل الأعضاء السابقون في فرقة رونستادت الداعمة تشكيل النسور (كان اثنان منهم من فريق فلاينج Burrito Brothers and Poco) ، الذي ظهر كواحد من أنجح أعمال موسيقى الروك في كل العصور ، وأنتج ألبومات تضمنت ديسبيرادو (1973) و فندق كاليفورنيا (1976). [15] ومع ذلك ، فإن التأثير الرئيسي لموسيقى الروك الريفية في النسور جاء من بيرني ليدون ، سابقًا من Flying Burrito Brothers ، ويُنظر إلى النسور على أنهم يتحولون نحو موسيقى الروك الصلبة بعد أن ترك الفرقة في أواخر عام 1975. وكان Ozark Mountain Daredevils قد ضرب الفردي "If You Wanna Get To Heaven" (1974) و "Jackie Blue" (1975) ، والتي بلغت ذروتها في المرتبة الثالثة على Billboard Hot 100 في عام 1975. وحقق The Bellamy Brothers أغنية "Let Your Love Flow" ( 1976). في عام 1979 ، انتقلت فرقة تشارلي دانيلز من الروك الجنوبي إلى اتجاه ريفي أكثر ، وأصدرت أغنية ذات تأثير البلوجراس القوي ، "The Devil Went Down to Georgia" ، وتجاوزت الأغنية وأصبحت ناجحة على مخطط البوب. [19]

خارج حفنة من نجومها ، كانت أهم أهمية لموسيقى الروك الريفية على الفنانين في الأنواع الأخرى ، بما في ذلك الفرقة ، و Grateful Dead ، و Creedence Clearwater Revival ، و Rolling Stones ، وعمل جورج هاريسون الفردي. [1] كما لعبت دورًا في تطوير الصخور الجنوبية ، والتي ، على الرغم من أنها مشتقة إلى حد كبير من موسيقى البلوز الصخرية ، إلا أنها ذات اتجاه جنوبي مميز ، ومهدت الطريق لأجزاء من حركة الريف البديلة. [1] تراجع هذا النوع من الشعبية في أواخر السبعينيات ، ولكن بعض الفنانين المعروفين ، بما في ذلك نيل يونغ ، استمروا في تسجيل موسيقى الروك ذات الطابع الريفي في القرن الحادي والعشرين. نجت موسيقى الروك الريفية كقوة عبادة في تكساس ، حيث تعاونت وتسجيل الأعمال بما في ذلك فلاتلاندرز وجو إيلي وبوتش هانكوك وجيمي ديل جيلمور وريتشارد بروكر ومقرها كاليفورنيا. [1] [20] قام فنانون آخرون بإنتاج تسجيلات عرضية من هذا النوع ، بما في ذلك إلفيس كوستيلو تقريبا أزرق (1981) [1] وتعاون روبرت بلانت وأليسون كراوس رفع الرمل، الذي كان أحد أكثر الألبومات نجاحًا تجاريًا لعام 2007. [21] في عام 2013 ، أصدرت فرقة الروك الريفية البريطانية Rocky and the Natives دعونا نسمعها لكبار السن مع اثنين من الأعضاء الأمريكيين ، عازف الطبول آندي نيومارك وعازف الجيتار الصوتي بوب رافكين. كتب رافكين "Lazy Waters" لـ The Byrds من ألبوم عام 1971 Farther Along ، وكان آندي نيومارك قد لعب في ألبوم Kindling عام 1973 Gene Parsons. لاحقًا في عام 2013 ، تم تضمين غلاف Rocky and the Natives's Country Rock لأغنية John Lennon "Tight A $" على لينون برمودا الألبوم.


في ذكرى كونتري روك بايونير غرام بارسونز 10:49

هذه المقالة عمرها أكثر من 8 سنوات. يظهر رائد موسيقى الريف غرام بارسونز في هذه الصورة غير المؤرخة. (سجلات وحيد القرن / AP)

كانت حياته المهنية قصيرة ، لكن تأثيره لا يزال محسوسًا.

غالبًا ما يُطلق على الموسيقي غرام بارسونز لقب والد موسيقى الروك الريفية ، لكنه أطلق عليها اسم "الموسيقى الأمريكية الكونية" ، وقد صنعها مع مجموعات مثل The Byrds.

أصدر أول سجل منفرد له "GP" قبل 40 عامًا من هذا الشهر ، ولكن في وقت لاحق من نفس العام توفي بسبب جرعة زائدة من المخدرات.

اليوم ، تدير ابنته بولي مؤسسة غرام بارسونز ، وهي منظمة تحاول مساعدة الموسيقيين على التعامل مع قضايا تعاطي المخدرات التي أودت بحياة والدها.

تحدثت مع هنا وأمبير الآن 'أليكس أشلوك.

الأغاني في هذه القطعة:

ما زلت في ذهني ، من تأليف لوك مكدانيل ، يؤديه غرام بارسونز وذا بيردس.
ما زلت تشعر باللون الأزرق ، من تأليف وتنفيذ غرام بارسونز.
لاكشري لاينر ، من تأليف غرام بارسونز ، يؤديه غرام بارسونز وفرقة الغواصات الدولية.
مائة عام من الآن ، يؤديها غرام بارسونز وذا بيردس.
ممزقة ومتعبة ، من تأليف وتأدية رولينج ستونز.
عودة الملاك الحزين ، من تأليف غرام بارسونز وتوماس براون ، يؤديها غرام بارسونز.
1000 دولار حفل زفاف ، كتابة وتنفيذ غرام بارسونز.


& quot

تلغراف & # 8211 هيرالد (دوبوك)
بواسطة دينيس هيلي

لقد قرأت على مر السنين السير الذاتية لعدد من نجوم موسيقى الروك أند رول ، من بينهم إلفيس بريسلي ، وجانيس جوبلين ، وجيم موريسون ، وجيمي هندريكس ، وفرقة الميتال الثقيلة ليد زيبلين.

قرأت مؤخرًا سيرة بن فونغ توريس & # 8217 1991 سيرة غرام بارسونز ، & # 8220 هيكوري ويند. & # 8221

يوثق كتاب Fong-Torres & # 8217 اللغز المحيط بموهبة Parsons & # 8217 الهائلة وغموضه النسبي في دوائر موسيقى الروك والكانتري. إن النص الفرعي لـ Hickory Wind هو أن الشهرة متقلبة وخادعة.

نشأ بارسونز طفلًا متميزًا في الجنوب. أصبحت عائلته ثرية جدًا في تجارة الحمضيات لدرجة أن غرام عاش على صندوق ائتماني حتى وفاته في سن 26 عامًا.

يروي Fong-Torres لحظة حاسمة في حياة الشاب Gram & # 8217s عندما التقى Elvis في عام 1956 عندما كان في التاسعة من عمره بعد حفلة موسيقية وحصل على توقيعه.

بعد ذلك ، أصبح بارسونز مهتمًا بالموسيقى ، متأثرًا بالموسيقى الريفية التقليدية لهانك ويليامز وموسيقى روكابيلي لإلفيس وجيري لي لويس وفنانين آخرين من الجنوب. سيحدد هذان الشكلان الموسيقيان الاتجاه الموسيقي لـ Parsons & # 8217.

على الرغم من أن بارسونز ولد في المال ، إلا أنه لم يكن يخلو من المشقة في وقت مبكر من الحياة. انتحر والده ، سيسيل & # 8220Coon Dog & # 8221 كونور ، عندما كان غرام في الثانية عشرة من عمره ، وتوفيت والدته ، أفيس ، بسبب مضاعفات إدمان الكحول عندما كان غرام 19 عامًا. . عندما توفي في عام 1973 ، كان غرام مستوى الكحول في الدم 0.21 وكان لديه مستويات من الكوكايين والأمفيتامينات والمورفين في نظامه أيضًا. في تطور غريب حتى وفاته ، اختطف حارسه الشخصي جثته ، وأخذها إلى نصب جوشوا تري الوطني ، وأحرقها ، على ما يُفترض وفقًا لرغبات غرام & # 8217.

فلماذا تكتب فونج توريس سيرة ذاتية لموسيقي موسيقى الروك الريفية غير معروف نسبيًا ، والذي توفي بشكل مخزي من تعاطي المخدرات ، مثل جوبلين وموريسون وهيندريكس؟

ربما تكون الإجابة هي أن أسلوب بارسونز & # 8217 للموسيقى لم يتناسب مع موسيقى الريف التقليدية أو دوائر الروك التقدمية في عصره. لقد عزل مؤسسة ناشفيل بشعره الطويل وأسلوب حياته الهبي ، وأبعد حشد الروك التقدمي بأسلوب موسيقى الروك الريفي الخاص به ، والذي أطلق عليه & # 8220Cosmic American Music. & # 8221

لقد كان فنانًا بدون جمهور & # 8211 لم يتم بيع أي من ألبوماته & # 8211 حتى الآن يؤكد دليل ألبوم رولينج ستون المحدث (2004) أن بارسونز & # 8220 اخترع فعليًا موسيقى الروك. & # 8221

Fong-Torres & # 8217 قائمة الموسيقيين المتأثرين بارسونز تشمل: دوايت يوكام ، توم بيتي ، فينس جيل ، ستيف إيرل ولايل لوفيت. تشمل المجموعات التي تأثرت بشدة بصوت Parsons & # 8217 The Jayhawks و Uncle Tupelo و Sun Volt و Wilco.

من المفارقات العظيمة لحياة بارسونز & # 8217 أن شريكه الغنائي في آخر ألبومين له ، إيميلو هاريس ، ذهب إلى مسيرة فردية ناجحة للغاية في أداء الموسيقى الأمريكية الكونية التي دافع عنها بارسونز. ملاحظات Fong-Torres في السيرة الذاتية & # 8220 بينما بلغت ألبومات Gram & # 8217s ذروتها بمبيعات بلغت حوالي 40،000 ، & # 8221 Emmylou & # 8217s الألبوم الثالث & # 8220 & # 8216Luxury Liner ، & # 8217 الصادرة في عام 1977 ، أعطتها أول سجل ذهبي لها ، للمبيعات التي تزيد عن 500000. & # 8221

لدي العديد من الأصدقاء من عشاق موسيقى الريف ، وعدد قليل منهم يعرف غرام بارسونز.

تبذل سيرة Fong-Torres & # 8217 قصارى جهدها لإحياء الإرث المتفحم لموضوعه ، ولكن الطريقة الوحيدة المؤكدة لالتقاط حياة غرام بارسونز هي الاستماع إلى موسيقاه. عشاق موسيقى الريف الذين يسمحون لأنفسهم بفرصة الاستماع ، بكلمات بارسونز & # 8217 الخاصة ، & # 8220a فتى ريفي / أغانيه البسيطة تعترف / والموسيقى التي كان يمتلكها / يمتلكها عدد قليل جدًا ، & # 8221 لديهم مفاجأة سارة في انتظار معهم.


وفاة رائد موسيقى الروك غرام بارسونز - التاريخ

إنها قصة غريبة يمكن أن تشكل أساسًا لفيلم خيالي خاص بها ، لكن التاريخ المشؤوم لفيلم خيالي مستقبلي التشبع 70 لطالما أثار اهتمام عشاق الموسيقى الفضوليين الذين شككوا في وجودها.

هناك قدر كبير من الشائعات والألغاز التي تحيط برائد موسيقى الروك الراحل غرام بارسونز، الذي توفي بجرعة زائدة عن عمر يناهز 26 عامًا فقط في عام 1973. وانتهت حياته المهنية القصيرة جدًا قبل أن يحصل أخيرًا على التقدير الذي يستحقه كمحفز لدمج موسيقى الريف الأمريكية الأصيلة مع موسيقى الروك أند رول الرائعة ، ولكن في خلال حياته ، قام بتغيير اتجاه نجوم الستينيات بشكل جذري The Byrds ، وأثر بشكل خطير على Keith Richards و الاحجار المتدحرجه، وقم بتعيين نموذج لأمثال The Eagles ، الذين سيطروا على السبعينيات بالصوت الذي تخيله. يُعتبر الآن فنانًا عبادة ، فالمعجبون لديهم القليل جدًا من بقايا حياته الملموسة. لذلك ، فإنه باهتمام كبير ظهر أخيرًا الدليل على مشروع فيلم كان يشارك فيه على ما يبدو ، وهو موجود ليراه الجميع في مستشفى هورس بلندن هذا الشهر.

بدأت في حوالي عام 1969 ، على أعتاب رحيل بارسونز من مجموعته The Flying Burrito Brothers. صديقه ، الكاتب / المنتج توني فوتز ، الذي كان قد أنهى للتو العمل على فيلم بتكليف من رولينج ستونز ومن أجله ، كان قد صمم سيناريو لفيلم خيال علمي عن التدمير البيئي ، ليتم تصويره حول اتفاقية UFO التي كانت تقام في جيانت روك ، في صحراء موهافي. تحكي مؤامرة المجموعة عن مجموعة من الفضائيين (الكوزميك كيديز ، الذين شملوا أيضًا قنبلة ماماز وباباس ميشيل فيليبس) الذين وصلوا إلى الأرض ، عازمين على إنقاذ الكوكب من التلوث القاتل الذي يقتل سكانه ، وفي هذه العملية وصلوا إلى مساعدة صبي يبلغ من العمر خمس سنوات (جوليان جونز ، ابن بريان جونز من رولينج ستونز) ، الذي سافر عبر الزمن من عبر ثقب دودي إلى لوس أنجلوس المنحلة ، البائسة.

بتحديث ساحر أوز للثقافة المضادة في الستينيات ، تم إنتاج فيلم Saturation 70 التجريبي بالاشتراك مع دوجلاس ترمبل ، الذي تم استخدام مؤثراته الخاصة مؤخرًا في فيلم ستانلي كوبريك 2001: رحلة فضائية ، وصوره المصور السينمائي البريطاني بروس لوجان بأسلوب حرب العصابات ، الذي قام لاحقًا بتوجيه المؤثرات الخاصة على Star Wars و Tron. سبقت مفاهيم agitprop إلى Blade Runner بعقد من الزمان.

كان من المقرر أن يقدم غرام بارسونز الموسيقى التصويرية للفيلم ، مؤلفًا جنبًا إلى جنب مع زميل بيردس السابق روجر ماكجين. ومع ذلك ، فقد انخفض التمويل للفيلم ، وفي النهاية تم تدمير اللقطات.

بعد ذلك ، أصبح Saturation 70 جزءًا من أسطورة Gram Parsons ، مع القليل جدًا من الأدلة على وجودها (تم تصوير Flying Burrito Brothers في بدلات إزالة التلوث الخاصة بـ Kosmic Kiddie على ظهر ألبومهم الثاني ، "Burrito Deluxe" ، على سبيل المثال).

معرض جديد في مستشفى الخيول في لندن ، مع ذلك ، يكشف عن خلفية الفيلم المنكوبة بصور إنتاج حصرية ، ولقطات ثابتة ، ونصوص - والأكثر إثارة - اللقطات الوحيدة الباقية: مجموعة من المشاهد مدتها خمس دقائق مصحوبة بنسخة Burritos من Stones 'Wild Horses ". تم إخفاء بارسونز ببدلة بالطبع ، لكن الجدران مزينة بصور غير مرئية للفنان ، إلى جانب صور لنجومه ميشيل فيليبس وستاش كلوسوفسكي دي رولا (أحد المقربين سيئ السمعة لبارسونز والأحجار) ، ونودي كوهن ، مبتكر بدلات "Nudie" الفخمة التي تزين البوريتو وعدد لا يحصى من نجوم الريف.

تم إطلاق المعرض في نهاية هذا الأسبوع مع مجموعة صوتية من قبل الأسطوري تروبادور دونوفان، الذي أصبح زوج أم جوليان جونز في عام 1970. يؤدي أدائه على خشبة المسرح المؤقت في المكان الحميمي ، إصداراته المتميزة من الأغاني الناجحة بما في ذلك "Catch The Wind" و "Sunny Goodge Street" و "Sunshine Superman" و "Season Of The Witch" الذكريات الشخصية التي عززت التكوين الروحي للفيلم والعصر الذي تم إنشاؤه فيه.

قال دونوفان لاحقًا لـ Clash: "لقد كانت أمسية مُرضية للغاية بالنسبة لي لأداء عرض في الفضاء الفني لمستشفى الحصان". "المعرض يلقى صدى لدى عائلتي ، الذين كانوا جزءًا كبيرًا من Saturation 70 ، الفيلم الرائد لتوني فوتز الذي أشار إلى الطريق إلى الأمام لكثير من الخيال العلمي الأسطوري."

نظرة ثاقبة غير عادية على قطعة أثرية مفقودة من الستينيات واحتفال طال انتظاره بالعمل الطليعي لمجموعة من المبدعين ذوي التفكير المماثل ، يستمر Saturation 70 في The Horse Hospital حتى 27 سبتمبر.

التشبع 70
6 - 27 سبتمبر
من الاثنين إلى السبت ، من 12 إلى 6 مساءً

مستشفى الخيول
كولونيد ، بلومزبري
لندن WC1N 1 دينار

كلمات: سيمون هاربر

احصل على Clash على هاتفك المحمول مجانًا: ايفون / ذكري المظهر


كيف سرقت جثة جرام بارسونز

السرقة الغريبة لجثة غرام بارسون - رواها الناس الذين كانوا هناك.

في وقت متأخر من مساء يوم 20 سبتمبر 1973 ، قام رجلان مخموران يرتديان سترات من حجر الراين وقبعات رعاة البقر بدخول مطار لوس أنجلوس وسرقوا جثة رائد موسيقى الريف غرام بارسونز. في الساعات التي تلت ذلك ، تم الكشف عن واحدة من أكثر المغامرات غرابة في تاريخ الموسيقى.

حقق بارسونز نجاحًا باعتباره الرجل الذي قاد فرقة The Byrds إلى موسيقى الروك الريفية في عام 1968. ثم انتقل إلى النوع الجديد إلى أبعد من ذلك مع Flying Burrito Brothers ، ومن خلال صداقته مع Keith Richards ، أثر بشكل كبير على ألبوم Stones الكلاسيكي لعام 1972 المنفى في الشارع الرئيسي. كان موهوبًا بشكل كبير ككاتب أغاني ومغني ، وكان أيضًا روحًا معذبة لم تسبب علاقته بأسرته الثرية نهاية حزنه.

بحلول عام 1973 ، أدى إدمان الهيروين ومشكلة الكحول الخطيرة إلى انخفاضه ، وكان زواجه في حالة يرثى لها ، وبدا الموت في ذهنه كثيرًا. في إحدى مقابلاته الأخيرة أعلن: "الموت عباءة دافئة ، صديق قديم". وفي غضون أسابيع ، مات. لكن هذه كانت مجرد بداية القصة.

فيل كوفمان (مدير طريق بارسونز): قبل شهرين فقط من وفاته ، ذهبت أنا وغرام إلى جنازة عازف الجيتار في The Byrds كلارنس وايت. كان لدينا عدد قليل من المشروبات الكحولية قبل أن نذهب ، وكنا نقول أنه إذا كان لكلارنس خياره ، فلن يختار هذا النوع من الجنازات الكاثوليكية الكبيرة مع كل تلك الجنازات الضخمة. فقال غرام تعلمون: هذا هراء. إذا مت ، أريد أن يأكل أحدهم القليل من البيرة ، خذني إلى الصحراء وحرق جسدي. & rdquo قلت: & ldquo حسنًا ، إنها صفقة. فقال: "نعم".

بعد عدة أشهر ، عندما أنهينا ألبومه الجديد ، الملاك الحزين، ذهب إلى صحراء جوشوا تري للاحتفال والراحة بينما كنت في لوس أنجلوس ليضع جولته التالية معًا. غالبًا ما يستخدم غرام للذهاب إلى جوشوا تري. لقد أحب تلك المنطقة فقط. لقد أمضى بعض الوقت هناك مع Stones ، وقمنا أيضًا ببعض التصوير هناك. لذلك حجز غرفتين في Joshua Tree Inn مع [مساعد بارسونز] مايكل مارتن وصديقته ديل ماكيلروي. كانت امرأة جيدة السفر ولديها ، في ذلك الوقت ، أموال غير محدودة لأنها ورثت أسهم كاتربيلر ، مما أعطاها دخلاً جيدًا ومضمونًا.

ديل ماكلروي (صديقة مايكل مارتن): قاد غرام في سيارة Jag مع [صديقته السابقة] مارجريت فيشر ، والتقينا به في الفندق.

فيل كوفمان: بصفتي مدير طريق Gram ، قضيت الكثير من الوقت في العثور على مخابئ المخدرات والتخلص منها ، ولكن يمكنه دائمًا الحصول على المزيد. في جوشوا تري التقى بزوجة المغني سكوت ماكنزي السابقة ، والتي كانت قادرة على تزويده ، وقضى اليوم يشرب ويتعاطى المخدرات. كانت مارجريت تتعاطى نفس العقاقير مثل غرام ، وقد ذهبوا بعيدًا في المساء.

ديل ماكلروي: بعد بضع ساعات ، هرعت مارجريت إلى باب منزلي في حالة ذعر وأخبرتني أن غرام تناول جرعة زائدة ، وأن تذهب لإحضار بعض مكعبات الثلج ومقابلتها في الغرفة 1.

فيل كوفمان: Margaret was familiar with the effects of heroin and morphine. She knew heroin is a downer, it makes your body lethargic, and an ice cube suppository shocks the body awake again.

Dale McElroy: Margaret quickly took down his pants and pushed two or three ice cubes up his ass. To my astonishment, in a matter of seconds he had regained consciousness, had made some joke about what we were doing with his pants down, had gotten up and was walking around the room. I’d never seen anything like this in my life.

Phil Kaufman: Michael, meanwhile, had gone back to LA to get more drugs, so it was only Dale and Margaret.

Dale McElroy: I saw how completely wrecked Margaret was, and asked what they had taken. She told me it was morphine.

Phil Kaufman: But Gram told her he was okay and he went back to his room.

Dale McElroy: After an hour or more, Margaret came back to my room and told me she wanted to go out and get some food for Gram. The last thing she said was to keep an eye on Gram. I took a book into the room and found Gram passed out on the bed. After about 20 minutes his breathing started to change, it became very laboured and I became scared. I wondered what to do – should I get some help, or just stay with him and give him artificial respiration.

Phil Kaufman: Dale tried to save his life by giving him mouth-to-mouth but it didn’t help. Then Margaret came back and they got the people in the hotel office to call for an ambulance.

Irving Root, MD (pathologist): He was taken to High Desert Memorial Hospital where he was admitted at 12.15am.

Donna Johnson (registered nurse): I was working in the emergency room that night. I do remember that there were attempts to resuscitate him, but there was never any response.

Bill Hill (coroner): Cardiopulmonary resuscitation measures were started with intracardiac adrenalin. At 12.22 defibrillation was attempted twice with calcium glucose, intracardiac. The subject was pronounced dead at 12.30am.

Margaret Fisher (ex-girlfriend): If there was a day in my life I could take back, it would be that day. To see the light go out in somebody’s eyes is not something… to be shared.

Irving Root, MD (excerpts from first autopsy, held in High Desert Memorial Hospital): There are some partially scarred encrusted needle puncture wounds over the dorsum of the left hand… There are several recent precordial needle puncture wounds… There is a small amount of anterior mediastinal haemorrhage corresponding with the needle puncture wounds in the precordial area… Diagnosis and cause of death: drug toxicity, days, due to multiple drug use, weeks.

Dale McElroy: Margaret and I were interrogated in an adjoining room. It was still so painfully obvious that she was loaded, and I figured the police would hold her for sure. I realised that Phil had to know what had happened, so I used the hospital phone to call him.

Phil Kaufman: When Dale called and told me Gram was dead I said: &ldquoNo, no.&rdquo But Dale said: &ldquoGram is dead and they’re taking his body away.&rdquo I said: &ldquoOkay, I’ll be right there.&rdquo It’s about a three-hour drive to get up there from LA. Kaphy Miles, my girlfriend at the time, had a VW bus.

We got to the motel early in the morning and I cleaned the room out. Then, at the hospital, I was told the police wanted to interview the girls again. So I told them who I was and said I would bring the girls in. I got everybody into the car and took them back to LA, out of the local police jurisdiction, so the girls wouldn’t have to be interviewed.

I stayed home at my house on Chandler in LA for a couple of days, but I knew what I had to do. I had to fulfil my promise to Gram. I called the mortuary in Joshua Tree to find out where Gram’s body was. They told me he was en route to Continental Airlines at LAX, from where he would be shipped back to his step-father in New Orleans. As it happened, Dale owned a big Cadillac hearse, so I told her I wanted it, and I needed Michael to help me.

So Michael and I set off in the hearse wearing our Sin City jackets and cowboy hats. Our whole team was me and Michael, assisted by Jose, Jack, Jim and Mickey, [Jose Cuervo tequila, Jack Daniel’s whiskey, Jim Beam bourbon and Mickey Bigmouth beer]. We were pretty well-oiled. They had a holding area in a hangar at the airport where they take the caskets for onward shipment, and we got there about 10 o’clock on the Thursday night.

Bill Hill (coroner): Before the casket could be loaded aboard the plane, two individuals in a funeral coach arrived and told the attendant that the family had decided to ship from Van Nuys airport.

Phil Kaufman: At first he was suspicious. He was looking at the way we were dressed, so I said we were doing overtime, and I basically hustled him into hurrying up. As I’m signing the papers, using the name Jeremy Nobody, a police car pulls up and blocks our exit. The cop gets out and he’s just standing around, so I yelled at him: &ldquoHey, give us a hand with this stiff, will ya?&rdquo And he goes: &ldquoUh, okay.&rdquo And the cop helped us load the body into the hearse. Michael got behind the wheel and as we drove out he hit the hangar door. There was enough space for a plane to taxi through and he hit the door. The cop looked at us and I’m thinking, &ldquoBoy, we’re in trouble now.&rdquo But he moved his car and off we went.

We stopped at a gas station and bought five gallons of gasoline. Then off we went in our drunken stupor, with Gram in the back, and drove out beyond the Joshua Tree Inn – by now it’s like 1am – up into the National Park until we reached Cap Rock, which was about as far as we could go in our state. We opened up the back of the hearse, but the casket dropped as Michael was pulling it out. Michael was really edgy, but I decided we had to say goodbye to Gram so I opened up the casket. And the hinges obviously hadn’t been oiled, so it creaked really loud. Then there he was, laying naked, with surgical tape covering where they had done the autopsy. We used to do this thing, you know, when you’re a kid, where you point to someone’s chest, they look down and you go &lsquozip’ up to their nose? Well, that was the last thing I did to Gram. Michael was going: &ldquoDon’t touch him, man.&rdquo But, you know, he was dead, right?

So then I poured the gasoline all over him and said: &ldquoAll right, Gram, on your way…&rdquo I struck the match and threw it onto the gasoline. And when you do that, it consumes an enormous amount of oxygen and makes a big &lsquoWhooomph!’ As we were watching, the body actually bubbled, and then we saw his ashes flying up into the night. Then we saw some headlights approaching from across the desert. We thought it might be the park rangers so we beat it out of there.

On the way back to LA there was a lot of traffic, there’d been some sort of accident. We rear-ended a car on the freeway, and a cop leaned over and looked in the hearse just as Michael opened his door and all these bottles fell out. The cop says: &ldquoYou two stay here,&rdquo and he handcuffed us together and went off back to his car. Well, Michael was a skinny little guy so he just slipped his hand out of the cuffs, and we took off down the nearest off ramp. When we got back to my house, I got somebody to cut the handcuffs off.

Irving Root, MD: Friday, late morning, a report was made to the Sheriff’s office, San Bernardino, of a casket and body burning in Joshua Tree National Monument. Subsequent investigation revealed an advanced charred body with only a small, residual amount of casket remaining. The metal handles were intact, but most of the wood had been burned away. The body had been previously autopsied and embalmed, and there was evidence that this was the body of Gram Parsons.

Bill Hill: The body was very badly burned. The fingers were gone, as were all facial features. The undersigned [Hill] remembered that, at the request of the wife of the deceased, a ring was left on the ring finger of the left hand of the body of the subject. A yellow metal ring with a red stone was found in the ashes at the left side of the body. It appeared, although badly discoloured by the fire, to be the same ring.

Irving Root, MD (excerpts from second autopsy, held at Wiefel Mortuary, Yucca Valley): All skin has been burned away. The genitalia are not present and all soft tissues of the pelvis have been burned so that sex identification cannot be made on soft tissue parts. The body has been previously autopsied. The organs have been removed and replaced as in the normal fashion of autopsy. The pattern of the autopsy is consistent with the type of autopsy I performed on the body of Gram Parsons originally. The skull has been removed with a saw… many of the organs have been extensively charred away… the cranial cavity has been filled with cotton. The brain has been replaced in the body cavities and portions of this remain. The facial features have been extensively scarred. Almost all soft tissue from the face has been burned away.

Phil Kaufman: Several days later, Gram’s death hit the headlines in the local papers: &lsquoRock star’s body burned in bizarre desert ritual…’ Everybody in Los Angeles knew I did it, so it didn’t take long for the cops to figure it out. The cops came to my house and questioned me: &ldquoDid you have necrophiliac sex with him?&rdquo All that sort of bullshit.

As it happened, Arthur Penn and Gene Hackman were shooting some scenes for a film called Night Moves at my house. As I’m being taken to the cop car, Hackman and Penn are standing watching and they asked Kaphy what was going on. When she explained, Arthur Penn said: &ldquoGene, we’re shooting the wrong movie here.&rdquo Later, when I was driven home, they stopped filming and everybody gave me a round of applause.

Eventually, when we went to court, all they could charge us with was stealing the casket. The body itself had no intrinsic value, so unless someone filed a complaint there was no law broken. They fined us $1,300 – Gram’s step-father had bought the cheapest casket he could get – and Dale paid the fine.

ماذا حدث بعد ذلك؟

Gram Parsons’s remains were shipped by his step-father to New Orleans for burial at The Garden Of Memories. In Kaufman’s words: &ldquoDying was a great career move for Gram.&rdquo He is now acknowledged as one of the most influential country-rock performers of all time. Room 8 at the Joshua Tree Inn is now a &lsquoshrine’ dedicated to Parsons’s memory, but it remains available for rent.

Phil Kaufman continues to work as a respected road manager, and is currently in the employ of Nanci Griffith. سيرته الذاتية ، Road Mangler Deluxe, was published in 1993. The film Grand Theft Parsons, a fictionalised account of Parsons’s death, starring Johnny Knoxville and Christina Applegate, was released in 2003.

This feature originally appeared in Classic Rock 168.


Rusty Young, Country-Rock Pioneer, Is Dead at 75

As a founding member of the band Poco, he helped define a genre and establish the pedal steel guitar as an integral voice in West Coast rock.

Rusty Young, a founding member of the popular country-rock group Poco and a key figure in establishing the pedal steel guitar as an integral voice in the West Coast rock of the late 1960s and ’70s, died on Wednesday at his home in Davisville, Mo. He was 75.

His publicist, Mike Farley, said the cause was a heart attack.

Mr. Young played steel guitar with Poco for more than a half-century. Along with other Los Angeles-based rock bands like the Byrds and the Flying Burrito Brothers, Poco was among the architects of the country-rock movement of the late ’60s, which incorporated traditional country instrumentation into predominantly rock arrangements. The Eagles and scores of other bands would follow in their wake.

Formed in 1968, Poco originally included the singer-guitarists Jim Messina and Richie Furay — both formerly of Buffalo Springfield, another pioneering country-rock band from Los Angeles — along with Mr. Young, the drummer George Grantham and the bassist Randy Meisner, a future member of the Eagles. (Timothy B. Schmit, another future Eagle, replaced Mr. Meisner after he left the band in 1969.)

Poco initially came together for a high-profile show at the Troubadour in West Hollywood, not long after Mr. Furay had invited Mr. Young to play pedal steel guitar on his composition “Kind Woman,” the closing track on Buffalo Springfield’s farewell album, “Last Time Around.” The music that Poco made generally employed twangier production and was more populist in orientation than that of Buffalo Springfield, a band that had at times gravitated toward experimentalism and obfuscation.

Mr. Furay’s song “Pickin’ Up the Pieces,” the title track of Poco’s debut album in 1969, served as a statement of purpose:

Well there’s just a little bit of magic
In the country music we’re singin’
So let’s begin.
We’re bringin’ you back down home where the folks are happy
Sittin’ pickin’ and a-grinnin’
Casually, you and me
We’ll pick up the pieces, uh-huh.

At once keening and lyrical, Mr. Young’s pedal steel work imbued the group’s music with its rustic signature sound and helped create a prominent place for the steel guitar among roots-conscious California rock bands.

“I added color to Richie’s country-rock songs, and that was the whole idea, to use country-sounding instruments,” Mr. Young explained in a 2014 interview with Goldmine magazine, referring to Mr. Furay’s compositions.

But Mr. Young, who also played banjo, Dobro and mandolin, was not averse to musical experimentation. “I pushed the envelope on steel guitar, playing it with a fuzz tone, because nobody was doing that,” he told Goldmine. He also played the pedal steel through a Leslie speaker, much as a Hammond B3 organist would, causing some listeners to assume he was indeed playing an organ.

Mr. Young was not among Poco’s original singers or songwriters. But he emerged as one of the group’s frontmen, along with the newcomer Paul Cotton, after the departure of Mr. Messina in 1971 and Mr. Furay in 1973. Mr. Young would go on to write and sing the lead vocal on “Crazy Love,” the band’s biggest hit, which reached No. 1 on the Billboard adult contemporary chart (and No. 17 on the pop chart) in 1979.

He also wrote and sang lead on “Rose of Cimarron,” another of Poco’s more enduring recordings from the ’70s, and orchestrated the 1989 reunion of the group’s original members for the album “Legacy,” which, like the 1978 platinum-selling “Legend,” yielded a pair of Top 40 singles.

Norman Russell Young was born on Feb. 23, 1946, in Long Beach, Calif., one of three children of Norman John and Ruth (Stephenson) Young. His father, an electrician, and his mother, a typist, took him to country music bars, where he was captivated by the steel guitar players as a child.

He grew up in Denver, where he began playing the lap steel guitar at age 6. As a teenager, he worked with local psychedelic and country bands.

After moving to Los Angeles, but before joining Poco, he turned down an invitation to become a member of the Flying Burrito Brothers, which at the time featured Gram Parsons and Chris Hillman, formerly of the Byrds.


The heir to a parent

Several times a year, Polly Parsons drives from her L.A. home to the high desert and checks into the motel room where her father died 31 years ago. There, in Room 8 of the Joshua Tree Inn, she puts up some pictures of her dad and listens to his records -- music that for most of her life she couldn’t hear without crying.

“Some people think it’s really morbid,” says Parsons. “They go, ‘You stay in the room where your dad died?’ Well, dude, if your dad died at your home you’d still go home and stay at your house, right? When I’m there I feel like I’m at my folks’ house.”

عادل بما يكفي. When your young life is as fractured as Polly Parsons’ was, you take your contentment where you find it.

Parsons’ father was Gram Parsons, the country-rock avatar who opened vast new territories for pop musicians in the late ‘60s and early ‘70s. Charismatic and undisciplined, brash and brilliant, this scion of a wealthy Florida family cut a memorable swath through the Los Angeles music scene, making a strong first impression by stealing David Crosby’s girlfriend, Nancy Ross. Polly, born in 1967, was their only child.

It all ended when he was 26, dead in his beloved desert from an overdose of morphine and tequila. Though he didn’t sell many records, Parsons has become a semi-mythic figure whose influence has grown over the years.

Just look at some of the musicians who are playing the tribute concerts Polly is presenting this weekend at the Santa Barbara Bowl and Universal Amphitheatre: Veterans Lucinda Williams, Dwight Yoakam and Steve Earle are longtime disciples, while Norah Jones and indie-rocker Jim James (from the Louisville band My Morning Jacket) demonstrate his allure to a younger generation.

But it’s a rare solo appearance by the Rolling Stones’ Keith Richards that represents the shows’ spiritual core. Polly had never met the guitarist, a friend and musical soul mate of her father’s, so when the Stones played Staples Center two years ago, she managed to get backstage passes and arranged an unannounced introduction.

“I had to sit down and really pray a lot,” Parsons says. “I had to sit down and say, ‘OK, Daddy, this is it, I’m gonna meet your best mate, please show me what to do and be with me.’

“I got into that room to see Keith, and he put his hands on my cheeks and he said, ‘You’re the last little bit of your father on this planet,’ and he got choked up. Right at that minute I knew something had to come out of my mouth that had some weight to it, and I said, ‘I’d love to do a tribute to Dad. If I could possibly . put a concert together that would be of the magnitude that you would be there, would you please come?’ And he said, ‘If I do it for anybody, little girl, it’ll be for you.’ ”

Gram Parsons called the music he made with the Byrds, the Flying Burrito Brothers and as a solo artist “cosmic American music.” It includes such genre standards as “Hickory Wind” and “Sin City,” a template for the Eagles’ studies of innocence and temptation, but Parsons’ greatest effect may have been his ability to melt all borders with the intensity of his musical vision.

“To me he just represents the magic of something that you can’t control,” My Morning Jacket’s James says. “I don’t think he was aware of it. I just think it’s something that was beyond his control and beyond everybody’s control, and I just pray and hope that sometimes a little of that magic can be passed my way.”

Polly Parsons knows what it’s like to have a little of Gram passed your way. “I inherited a creative gene that doesn’t shut up,” she says. “I inherited a mind that constantly creates things and hears things that other people don’t hear and notices things that other people don’t see.”

Sitting in her old duplex in the Fairfax area, Parsons exudes quiet intensity and speaks in a precise, little-girl voice. She’s had her own problems with drugs she got help from the Musicians’ Assistance Program, and she’s donating the concerts’ proceeds to the organization.

When you’re Gram’s heir, you inherit it all, not just the image of an overdose death but also the bizarre aftermath, when his friend and road manager stole his body and partially cremated it in the desert. All that on top of a Parsons family history oozing tragedy, adultery, suicide, alcoholism, even whispers of murder.

So these shows, dubbed “Return to Sin City: A Tribute to Gram Parsons,” were more than an exercise in concert production. “For me it was an emotional journey, to come full circle, to understand who I was and my legacy,” Polly Parsons says. “Right around three years ago I hit a wall emotionally where I couldn’t go any farther until I turned and faced this head-on. When I was a child all I knew was that my father was burned in the desert. That’s all I got. And so I shut down pretty immediately after that.”

Parsons says her mother “crumbled” after Gram’s death, leaving her 7-year-old daughter in the care of friends. Polly grew up in a Santa Barbara commune, then with friends there until she graduated from high school.

She moved to Los Angeles at 17 and found work in a doctor’s office, eventually becoming a surgical nurse. Feeling a creative urge, she abruptly left that field to work as a film and television makeup artist.

“Then about three or four years ago I realized that I had a responsibility . to my father to do the best that I could to keep his memory alive,” she says. That meant traveling to Winter Haven, Fla., to see his old haunts and meet members of his family.

Her reconciliation with her history was also inspired by the return of Parsons’ musical rights to his heirs 28 years after his death, in accordance with U.S. copyright law. Polly shares those rights with Parsons’ widow, Gretchen. The singer never married Ross, who is now an artist in Santa Barbara and is expected to attend Friday’s concert there, which is dedicated to her.

Polly’s goal now is to bring Parsons’ name to the forefront, not just with the two high-profile concerts but also by licensing his music aggressively and establishing a foundation in his name to work with music business charities. Her Sin City marketing company and record label aim to proselytize for L.A.'s roots-music scene with a zeal she thinks her father would understand.

“I love how fearless he was,” she says. “I love how unapologetic he was about his vision and his passion and his truth. I love that he dragged a little record player around and he would sit in front of Keith Richards and go, ‘You’ve got to hear Merle Haggard and George Jones.’

“I love that he had so much conviction. It’s almost like he was a messenger. It was almost evangelical what he did, and he did what he needed to do and he took off when he needed to take off.”


شاهد الفيديو: Kid Rock - American Rock n Roll Official Video (ديسمبر 2021).